Una buena historia es capaz de captar la atención del lector y despertar su curiosidad. Para componer una buena historia, debes estar dispuesto a revisar tu escritura para que todas las oraciones tengan peso. Comience creando los personajes y describa la trama. Luego, escribe el primer borrador de principio a fin. Una vez que el primer borrador esté completo, refínelo con algunas estrategias de escritura. Finalmente, haga las revisiones para crear un borrador final.
Paso
Parte 1 de 4: Desarrollo de personajes y trama
Paso 1. Encuentra inspiración para crear personajes o tramas interesantes
La especialidad de la historia puede provenir de personajes que encuentres encantadores, lugares interesantes o conceptos de trama. Registre sus pensamientos o cree un mapa mental para generar ideas. Luego, elija uno para convertirlo en una historia. Aquí hay algo de inspiración que puede usar:
- Experiencia de vida
- Historias que he escuchado
- Historia familiar
- Escenario de "qué pasaría si"
- Nueva historia
- Sueño
- gente interesante
- Foto
- Arte
Paso 2. Desarrolle un personaje con una hoja de perfil de personaje
El carácter es el elemento más esencial de la historia. El lector debe poder comprender el punto de vista del personaje y el personaje debe poder mover la historia. Crea un perfil de personaje escribiendo nombre, datos personales, descripción, rasgos, hábitos, deseos y singularidad. Proporcione tantos detalles como sea posible.
- Primero crea un perfil para el protagonista. Luego, crea perfiles para otros personajes principales, como el antagonista. Los personajes principales son personajes que desempeñan papeles importantes, como influir en el protagonista o en la trama.
- Expresa qué quieren los personajes o cuáles son sus motivaciones. Luego, crea una trama basada en los personajes, haciendo que obtengan lo que quieren o no.
- Puedes crear tus propias hojas de perfil de personaje o buscar plantillas en Internet.
Paso 3. Elija un escenario para la historia
El escenario es el lugar y el momento de la historia. El escenario debe influir en la historia, por lo que debes elegir el que agregue valor a la trama. Considere cómo este escenario afecta a los personajes y sus relaciones.
- Por ejemplo, la historia de una niña que quiere convertirse en médico será muy diferente en 1920 y 2019. El personaje debe enfrentar y superar obstáculos, como el sexismo, asociados con el escenario. Puedes usar esta configuración si el tema es la persistencia porque puede mostrar cómo un personaje persigue sus sueños contra las normas sociales.
- Por ejemplo, una historia de fondo sobre acampar en la jungla creará una sensación muy diferente a la de acampar en el patio trasero. Un entorno forestal puede centrarse en cómo el personaje sobrevive en la naturaleza, mientras que acampar en el patio trasero puede centrarse en las relaciones familiares del personaje.
Advertencia:
Al elegir un entorno, tenga cuidado de definir un período de tiempo o un lugar desconocido. A veces, los escritores se equivocan en los detalles y el lector notará el error.
Paso 4. Delinee la trama
El esquema de la trama le ayuda a determinar qué escribir a continuación. Además, el esquema también le ayuda a llenar los vacíos en la trama. Use notas de ideas y hojas de perfil de personajes para crear historias. A continuación, le indicamos cómo crear un esquema:
- Cree un diagrama de la trama que consta de exposición, incidente desencadenante, aumento de la acción, clímax, disminución de la acción y resolución.
- Cree un esquema tradicional con los puntos principales como un telón de fondo independiente.
- Resume cada trama de la lista.
Paso 5. Elija un punto de vista en primera o tercera persona
El punto de vista o POV para abreviar, desde el punto de vista, puede cambiar toda la perspectiva de una historia. Entonces, elija sabiamente. Elige el punto de vista en primera persona para acercarte a la historia. Use un punto de vista limitado en tercera persona si desea enfocarse en un solo personaje, pero mantenga la distancia suficiente de la historia para agregar interpretación a los eventos. Alternativamente, elija una tercera persona que sepa todo si quiere contar todo lo que sucedió.
- POV en primera persona - Un personaje cuenta la historia desde su propia perspectiva. Debido a que la historia es verdadera según este personaje, su relato de los eventos puede no ser confiable. Por ejemplo, "Camino de puntillas paso a paso, con la esperanza de que no se moleste".
- Tercera persona limitada - El narrador cuenta los hechos, pero se limita a su perspectiva. Cuando usa este punto de vista, no puede proporcionar los pensamientos o sentimientos de otro personaje, pero puede agregar interpretación al escenario o los eventos. Por ejemplo, "Caminaba de puntillas paso a paso, todo su cuerpo estaba tenso por tratar de no hacer ningún sonido".
- La tercera persona que lo sabe todo - El narrador que todo lo ve puede contar todo lo que sucedió, incluidos los pensamientos y acciones de cada personaje. Por ejemplo, “Mientras la niña camina de puntillas paso a paso, finge estar dormida. La niña pensó que sus pasos lentos eran discretos, pero estaba equivocada. Debajo de la manta, el hombre apretó los puños ".
Parte 2 de 4: Redacción de la historia
Paso 1. Establezca el escenario e introduzca los personajes al principio
Escribe los primeros 2-3 párrafos para describir el escenario. Primero, coloca al personaje en el escenario. Luego, dé una descripción básica del lugar e ingrese detalles para indicar la época. Proporcione suficiente información para que los lectores puedan visualizar el escenario en sus mentes.
Podrías empezar una historia como esta”, Ester sacó su libro de medicina del barro, limpiando suavemente la tapa con el borde de su camisa. Los chicos se rieron mientras andaban en bicicleta, dejándolo solo en la última milla hasta el hospital. El sol brillaba sobre el suelo empapado, convirtiendo los charcos de la mañana en una niebla húmeda por la tarde. El calor del clima le dio ganas de descansar, pero sabía que sus instructores usarían su tardanza como excusa para echarlo del programa"
Paso 2. Presente el problema en los primeros párrafos
Los problemas sirven como desencadenantes de incidentes que mueven la trama y hacen que el lector siga a los personajes. Piensa en lo que quiere el personaje y por qué no puede conseguirlo. Luego, cree una escena que muestre cómo se enfrentó al problema.
Por ejemplo, la clase de Esther tuvo la oportunidad de tratar a un paciente y ella quería ser seleccionada como una de las estudiantes que tuvo esa oportunidad. Sin embargo, cuando llegó al hospital, solo pudo ingresar como enfermera. Esto crea una trama sobre Esther tratando de conseguir un lugar como médico en formación
Paso 3. Llene la mitad de la historia con mejoras de acción
Muestre cómo los personajes resuelven problemas. Para hacer la historia más interesante, incluye 2-3 desafíos que enfrenta mientras avanza hacia el clímax. Esto aumenta el suspenso del lector antes de revelar lo que sucedió.
Por ejemplo, Esther entra a un hospital como enfermera, busca a sus colegas, se cambia de ropa, casi la atrapan y luego conoce a un paciente que necesita ayuda
Paso 4. Proporcione un clímax para la resolución de problemas
Climax es el clímax de la historia. Crea eventos que obliguen al personaje a luchar para conseguir lo que quiere. Luego, indique si ganó o perdió.
En la historia de Esther, el clímax puede ser cuando la sorprenden tratando de tratar a un paciente colapsado. Cuando el hospital trató de sacarlo, gritó el diagnóstico correcto, por lo que el médico principal le pidió que lo liberaran
Paso 5. Utilice el descenso de la acción para llevar al lector a una conclusión
Esta acción es breve porque el lector no se sentirá motivado a seguir leyendo después del clímax. Usa los últimos párrafos para terminar la trama y resumir lo que sucedió después de resolver el problema.
Por ejemplo, el médico principal del hospital elogió a Esther y se ofreció a ser su mentora
Paso 6. Escribe un final que haga pensar al lector
No hay necesidad de preocuparse por si el final fue bueno en el primer borrador. En cambio, concéntrate en presentar el tema e implicar lo que harán los personajes a continuación. Esto hará que el lector piense en la historia.
La historia de Esther puede terminar con su formación inicial con un nuevo mentor. Podría contemplar las oportunidades que podrían perderse si no hubiera desafiado las reglas en la búsqueda de un objetivo
Parte 3 de 4: Arreglando la historia
Paso 1. Empiece la historia lo más cerca posible del final
El lector no necesita leer todos los eventos que conducen al problema del personaje. El lector quiere ver un resumen de la vida del personaje. Elija un incidente desencadenante que lleve rápidamente al lector a la trama. Esto asegura que la historia no se mueva lentamente.
Por ejemplo, comenzar la historia con Esther caminando hacia el hospital es mejor que cuando solicitó ingresar a la escuela de medicina. Sin embargo, podría ser mejor comenzar con la escena en la que él llega al hospital
Paso 2. Ingrese a un diálogo que revele algo sobre el personaje
El diálogo dividirá los párrafos, lo que ayudará al lector a seguir avanzando en la página. Además, el diálogo narra los pensamientos del lector en sus propias palabras sin tener que incluir mucho monólogo interno. Utilice el diálogo a lo largo de la historia para transmitir los pensamientos del personaje. Sin embargo, asegúrese de que cada diálogo mueva la trama.
Por ejemplo, un diálogo como este indicaría que Esther estaba frustrada: “Pero soy la estudiante número uno de mi clase”, suplicó Esther. "¿Por qué se les permite examinar a los pacientes, no a mí?"
Paso 3. Genere suspenso permitiendo que les sucedan cosas malas a los personajes
Es difícil dejar que los buenos personajes se equivoquen, pero la historia sería aburrida sin los malos eventos. Proporcione obstáculos o dificultades que impidan al personaje lo que quiere. Por lo tanto, había algo que tenía que hacer para que él pudiera conseguir ese deseo.
Por ejemplo, la prohibición de ingresar al hospital como médico fue un evento terrible para Esther. Ser retenido por un guardia de seguridad fue igualmente aterrador para él
Paso 4. Estimule los sentidos del lector al incluir detalles sensoriales
Utilice los sentidos de la vista, el oído, el gusto, el olfato y el gusto para involucrar al lector en la historia. Haga que el entorno sea más dinámico mostrando las voces que escuchará el lector, los aromas que olerá y las sensaciones que sentirá. Esto hará que la historia sea más interesante.
Por ejemplo, Esther reacciona al olor de un hospital o al sonido de un motor que suena
Paso 5. Utilice la emoción para involucrar al lector
Intenta que el lector sienta lo que siente el personaje. El truco consiste en conectar lo que experimentan los personajes con algo universal. Las emociones atraerán al lector a la historia.
Por ejemplo, Esther se esforzó mucho solo para ser rechazada debido a problemas técnicos. Mucha gente ha experimentado este tipo de fallas
Parte 4 de 4: Finalización y finalización de la historia
Paso 1. Ponga a un lado la historia terminada al menos un día antes de la revisión
Es difícil revisar la historia inmediatamente después de que está terminada porque no podrá notar ningún error ni laguna en la trama. Déjelo por un día más o menos para que pueda verificar nuevamente con una mente fresca.
- Puedes imprimirlo para que puedas verlo desde una perspectiva diferente. Inténtelo en el paso de revisión.
- Está bien dejar la historia a un lado por un tiempo, pero no tanto que pierda el interés.
Paso 2. Lea en voz alta para escuchar las partes que necesitan mejorar
Con una voz fuerte, puede obtener una perspectiva diferente. Esto le ayuda a detectar partes de la trama que no son fluidas u oraciones incoherentes. Lea y anote las partes que necesitan revisión.
También puede leer historias a otras personas y pedirles consejo
Paso 3. Solicite la opinión de otros escritores o personas que leen con frecuencia
Una vez que esté listo, muestre su historia a otros autores, instructores o amigos. Si puede, llévelo a un crítico o a un curso de redacción. Pide a los lectores comentarios honestos para que puedas mejorarlo.
- Es posible que las personas más cercanas a usted, como sus padres o amigos, no brinden la mejor información porque quieren proteger sus sentimientos.
- Para ser útil con los comentarios, debe estar abierto. Si cree que ha escrito la historia más perfecta del mundo, es menos probable que escuche las sugerencias de otras personas.
- Asegúrese de presentar su historia a los lectores adecuados. Si escribe ciencia ficción, pero se la dedica a un amigo escritor que ama la ficción literaria, es posible que no obtenga la mejor respuesta.
Propina:
Puedes encontrar grupos de críticos de escritura en Meetup.com o quizás en la biblioteca.
Paso 4. Elimina todo lo que no revele detalles del personaje o desarrolle una trama
Esto puede significar cortar partes que crea que están bien escritas. Sin embargo, al lector solo le interesan los detalles que son importantes para la historia. Al revisar, asegúrese de que todas las oraciones muestren algo sobre los personajes o hagan avanzar la trama. Elimina las oraciones irrelevantes.
Por ejemplo, hay un pasaje donde Esther conoce a una niña en el hospital que le recuerda a su hermana. Si bien pueden parecer interesantes, estos detalles no hacen avanzar la trama ni son relevantes para la historia de Esther. Por lo tanto, es mejor eliminarlo
Consejos
- Lleve un cuaderno a donde quiera que vaya para que cualquier idea que surja se pueda escribir de inmediato.
- No edite de inmediato, ya que probablemente no verá ningún error o brecha en la trama. Espere unos días hasta que pueda juzgar con una mente fresca.
- Borrador antes del ensayo final. Esto es muy útil para editar.
- El diálogo y los detalles son esenciales para escribir una historia convincente. Pon al lector en la posición del personaje.
Advertencia
- No ralentice la historia al incluir información adicional que no necesite desarrollo de la trama o del personaje.
- No edite mientras escribe, ya que eso ralentizará el proceso.
- Asegúrese de que la longitud de la oración varíe.
- No copie partes de otros libros porque es plagio.
