El escenario de la historia es el entorno en el que se encuentran los personajes. La ubicación, la hora del día y el clima juegan aspectos importantes de la historia, y un entorno bien descrito puede hacer que la historia sea más interesante para que los lectores se sientan inmersos en el mundo ficticio que usted crea. Al describir el escenario, use un lenguaje detallado y cree interacciones entre personajes para cautivar al lector. Cuando se detalla el escenario, la historia cobrará vida.
Paso
Método 1 de 3: Creación de un fondo detallado
Paso 1. Involucre los cinco sentidos
El uso de los sentidos del tacto, el gusto, la vista, el oído y el olfato puede agregar detalles sensibles a una historia que ayudan a los lectores a posicionarse como personajes. Piensa en el escenario que has creado y haz una lista de ciertos detalles sensoriales que el personaje experimenta en ese lugar.
Por ejemplo, si el escenario es una playa, puedes describir el sabor de la arena entre los dedos de los pies del personaje, el sabor de la sal en el aire, el sonido de las olas, el olor salado del agua de mar y la forma de una duna de arena
Paso 2. Visite el mismo lugar que el fondo si es posible
Si su historia se basa en una ubicación real, vaya allí para que pueda registrar detalles específicos. Traiga un cuaderno y un bolígrafo y anote todo lo que experimente allí. Incorpora estos detalles en la historia para que sea más realista.
Si no puede visitar el lugar usted mismo, busque registros de las experiencias de otras personas en el área. Toma detalles de sus experiencias, pero asegúrate de no plagiar sus declaraciones
Paso 3. Mire fotos de fondo similares para inspirarse
Si tiene dificultades para imaginar el fondo, busque en línea imágenes de aproximadamente la misma ubicación. Busque pequeños detalles que pueda incluir en la historia. Guarda la imagen y anota los detalles para que no la olvides.
- Si está usando una ubicación real, use Google Street View para ver el área y obtener detalles más específicos.
- Vaya a sitios como Artstation y Pinterest para obtener inspiración visual si está escribiendo sobre el mundo de la ficción.
- Combina detalles reales con imaginación para crear un entorno especial.
Paso 4. Incluya referencias para dar una pista sobre cuándo ocurrió la historia
Si está escribiendo una historia que sucedió en el pasado, investigue un poco sobre eventos en tiempo real que podrían incorporarse a la historia. Trate de incluir 1-2 referencias sobre la época, como tecnología, vestimenta y cultura, para que el lector pueda imaginarlas.
Por ejemplo, si está escribiendo una historia que tiene lugar justo después de la Segunda Guerra Mundial, podría decir: "Los aviones volaron por los cielos de la ciudad, dejando los escombros carbonizados donde había estado nuestra casa" para referirse a la guerra que destruyó la ciudad.
Método 2 de 3: Incorporación de detalles en la historia
Paso 1. Elija 3-4 detalles principales en los que enfocarse para describir la escena
Demasiados detalles pueden confundir al lector y ralentizar la historia. Elige algunos detalles clave que el personaje podría usar.
Por ejemplo, si está describiendo una casa abandonada, podría concentrarse en el papel tapiz roto, una escalera rota que conduce al segundo piso y una ventana cubierta con tablas desgastadas
Paso 2. Divida los detalles en secciones para evitar párrafos largos
Evite las explicaciones de fondo en un párrafo largo porque los lectores pueden perderlo si no ven ninguna acción allí. En su lugar, menciona algunos detalles al principio del párrafo, seguidos de las acciones del personaje. Si necesita otros detalles en el párrafo, inclúyalos cerca del final del párrafo.
Por ejemplo, si está describiendo una casa abandonada como la anterior, podría escribir: "Traté de mirar por la ventana, pero hay una tabla podrida que bloquea mi vista. Abrí la puerta, que se abrió con un fuerte crujido de las bisagras oxidadas. Tan pronto como entré, mis dedos sintieron que el papel tapiz se había arrancado ". De esta manera, los detalles aún se pueden transmitir dentro del párrafo sin forzar al lector
Paso 3. Utilice metáforas y símiles para incluir descripciones figurativas
Muchas descripciones de escenarios se transmiten a través de lo que los personajes experimentaron literalmente, pero el lenguaje figurativo puede facilitar la relación de los lectores. Compare algo del entorno con algo más para transmitir la atmósfera del lugar.
Por ejemplo, “Los cables llenaron el piso del sótano, como parásitos esperando atraparme” para describir la abundancia de cables en el sótano
Ejemplo de descripción figurativa
Pequeños incendios se movían en los troncos de los árboles y se arrastraban hasta las hojas y arbustos, extendiéndose y creciendo. Una mancha de fuego tocó la rama de un árbol y se balanceó como una ardilla ágil. El humo se elevó, se balanceó y se enroscó. La ardilla de fuego saltó y se balanceó hacia otro árbol, sin dejar de comerlo hasta las raíces.
William Golding, el señor de las moscas
Método 3 de 3: Conexión del entorno con el personaje
Paso 1. Evite sobrerrepresentar un trasfondo que no sea importante para el personaje
El trasfondo no es importante en la historia, por lo que no es necesario incluir muchos detalles. Sin embargo, el escenario integral influye en las respuestas y reacciones de los personajes. Concéntrate en los detalles del escenario que son importantes para el personaje.
- Por ejemplo, si un personaje camina charlando, una descripción detallada no es importante. Sin embargo, si la historia involucra un accidente automovilístico, puede agregar una descripción, como una luz de calle intermitente o una señal de alto que falta.
- Asegúrate de que la mayoría, si no todo, el escenario de la historia sea un escenario integral para los personajes.
Paso 2. Describe cómo los personajes interactúan con el escenario para mover la historia
La técnica de "mostrar, no decir" funciona para explicar cómo se mueven los personajes en el escenario, al tiempo que incluye pequeños detalles. Esto hará que la historia y la descripción sean más interesantes y cautivarán al lector.
Por ejemplo, en lugar de escribir, “Tiene un tronco frente a él. Tropezó con el bosque”, intente escribir,“Cuando corría en el bosque oscuro, su pie tropezó con el tronco y cayó sobre la hierba alta”
Paso 3. Escribe cómo el cambio en el escenario afecta al personaje
El escenario debe crear varias emociones en el personaje. Usa el clima y el tiempo para adaptarse a los sentimientos de tu personaje, o cambia el escenario repentinamente y describe cómo el cambio afecta el estado de ánimo de tu personaje.
Por ejemplo, si tu personaje está triste, podrías escribir: “Cuando se seca las lágrimas de las mejillas, el sol desaparece y una gota de lluvia comienza a caer sobre el pavimento. Una ráfaga de viento frío barrió su cuerpo"
Paso 4. Utilice el escenario para ayudar a expresar los sentimientos de los personajes o el tema de la historia
El tema y el escenario tienen una relación importante. Así que asegúrese de que los dos estén relacionados. Considere el tema de la historia y busque detalles específicos sobre el escenario que se reflejen entre sí.
Por ejemplo, si está contando una historia sobre alguien que está aprendiendo a amar, podría cambiar el escenario de invierno a verano para transmitir el mensaje de que la relación entre los dos personajes se está calentando
Ejemplos de fondos que representan emociones
El agua verde oscuro del río Salinas todavía se siente al final de la tarde. El sol había abandonado el valle para escalar las laderas de las montañas Gabilan, y las cimas de las colinas brillaban bajo el sol. Pero junto al estanque, entre los sicomoros moteados, ya se veía una sombra muy agradable.
En este extracto del final de Of Mice and Men, de John Steinbeck, la orilla del río es un lugar de entretenimiento para Lennie.
Consejos
- No hay reglas definidas para escribir. Crea una historia única y escríbela como quieras.
- Como ejercicio de redacción, lleve un diario de descripciones para escribir descripciones de los lugares que visita o los programas de televisión que ve.
