Cómo crear un videojuego desde cero (con imágenes)

2024 Autor: Jason Gerald | [email protected]. Última modificación: 2024-01-02 02:37

En estos días, cada vez más personas son adictas a los videojuegos. Eso significa que hay muchas oportunidades para que nuevas personas ingresen al mundo del juego y creen juegos geniales. Crear un juego es un proceso complicado, pero puedes hacerlo tú mismo con un poco de ayuda externa o dinero. Le mostraremos los conceptos básicos que puede tener en cuenta al crear su propio juego y convertirlo en uno excelente. Simplemente comience con el Paso 1 a continuación.

Paso

Parte 1 de 4: Preparación para el éxito

Paso 1. Comprenda su juego

Tendrás que hacer algún tipo de planificación y pensamiento que involucre grandes problemas si quieres que el proceso de creación de tu juego funcione sin problemas. ¿Qué género elegirías para tu juego (RPG [juego de rol], shooter, plataformas, etc.)? ¿Qué plataforma necesitas para jugar tu juego? ¿Cuáles son las características únicas o destacadas de su juego? Cada respuesta a cada pregunta requerirá diferentes recursos, habilidades y planificación, ya que cada una tendrá un impacto diferente en el desarrollo del juego.

Paso 2. Diseña un buen juego

El diseño del juego será muy importante, por lo que es una buena idea pensar en ello antes de comenzar a construir un juego. ¿Cómo progresarán los jugadores en el juego? ¿Cómo interactúan los jugadores con el mundo? ¿Cómo enseñas a los jugadores a jugar tu juego? ¿Qué tipo de señales de audio y música usarás? Todo esto es muy importante.

Paso 3. Sea realista

Si hacer un juego como Mass Effect fuera fácil de hacer, todos lo harían. Tienes que entender lo que puedes y no puedes hacer sin el apoyo de un gran estudio y una montaña de experiencia detrás de ti. También debe ser realista sobre lo que puede lograr en un plazo razonable. Si no es realista acerca de sus habilidades, es más probable que se sienta rápidamente decepcionado y se rinda. ¡No queremos que te rindas!

Paso 4. Busque un buen hardware y software

La creación de juegos por encima del nivel de los juegos móviles (juegos que se pueden jugar en dispositivos como teléfonos, tabletas, PDA o calculadoras) requiere una computadora que podría decirse que está "completamente modificada". Si está utilizando un sistema más antiguo, encontrará que su juego no se ejecutará en esa computadora. También necesitará un software bastante potente y muy específico para crear juegos. Algunos programas se pueden obtener de forma gratuita oa bajo precio, pero otros pueden ser un desgaste para la billetera. El buen software se discutirá en la siguiente sección, pero tenga en cuenta que el software que necesitará incluye un modelador 3D, editor de imágenes, editor de texto, compilador, etc.

Como mínimo, necesitará un procesador potente (al menos de cuatro núcleos, e incluso mejor si tiene el último procesador i5s o i7s), mucha RAM y una tarjeta de video de alta gama

Parte 2 de 4: Construyendo su equipo

Paso 1. Haz pequeños juegos tú mismo, grandes juegos con otras personas

Si solo desea crear juegos móviles rápidamente sin imágenes ni programación complicadas, está bien. Es un gran proyecto para trabajar en ti mismo, porque puedes usarlo para mostrar a posibles empleadores e inversores de lo que eres capaz. Pero si quieres hacer un juego más serio, necesitarás ayuda. Los juegos independientes suelen tener equipos de 5 a 10 personas (según la complejidad) y los juegos de renombre pueden involucrar hasta varios cientos de personas en el proceso.

Paso 2. Construye tu equipo

Vas a necesitar mucha gente con diferentes habilidades si quieres crear los tipos de juegos más poderosos. Necesitará programadores, modeladores, diseñadores visuales, diseñadores de juegos o niveles, expertos en audio, así como productores o financieros / de marketing.

Paso 3. Cree un documento de diseño de juego o GDD (documento de diseño de juego)

Piense en esto como algo entre un resumen y un plan de guerra para su juego. GDD te dice todo sobre el diseño de tu juego: jugabilidad, mecánica del juego, personajes, trama, etc. Junto con eso, GDD también muestra lo que se debe hacer, quién está a cargo de hacerlo, qué esperar y un cronograma general para hacer todo el trabajo. GDD es muy importante, no solo como referencia para que tu equipo trabaje de acuerdo a los objetivos que quieres alcanzar, sino también para mostrar a potenciales inversores.

Su GDD debe dividirse en secciones e incluir una tabla de contenido detallada.
Las secciones generales que se incluirán incluyen la historia del juego, los personajes principales y secundarios, el diseño de niveles, la jugabilidad, el diseño artístico y visual, el sonido y la música del juego, así como detalles sobre el control y el diseño de la interfaz de usuario.
GDD no debe limitarse solo a texto. Por lo general, encontrará bocetos de diseño, arte conceptual e incluso algo como vistas previas de videos o muestras de sonido.
No se sienta demasiado restringido ni se preocupe demasiado por su GDD y su formato. No hay formatos estándar o cosas que deban incluirse. Simplemente cree un GDD adecuado para su juego.

Paso 4. Piense en el dinero

Necesitas dinero para hacer juegos. No solo eso, las herramientas necesarias también son costosas y hacen que el juego consuma mucho tiempo (tomando tiempo que podría usar para hacer otras cosas que realmente generen ingresos). Cuanta más gente trabaje, más caro será y más complejas deberán ser las habilidades para hacer juegos progresivamente más sofisticados. Debe pensar de dónde obtiene su dinero y debe discutir con sus colaboradores cómo, cuándo y cuánto se les pagará antes de que comience el trabajo real.

La forma más barata de hacer un juego es hacerlo todo tú mismo, completamente tú mismo. Sin embargo, esto es difícil de hacer si no tienes las habilidades, y los tipos de habilidades necesarias para crear juegos varían ampliamente. Para las personas que no tienen experiencia y que trabajan solas, al menos aún pueden probar una aplicación de clonación simple. Incluso si crea sus propios juegos, todavía tiene que pagar tarifas de licencia para los mejores motores (software para crear juegos) y varias tiendas de aplicaciones y otros puntos de venta. No se olvide de los impuestos por el dinero que gana después.
Para hacer un juego indie de calidad media, necesitarías unos cientos de millones. Los juegos grandes y famosos a menudo cuestan miles de millones de dólares para desarrollarse.

Parte 3 de 4: Pasar por el proceso

Paso 1. Realice la programación

Debes elegir un motor para tu juego. Un motor de juego es una pieza de software que controla todos los pequeños detalles de cómo funciona un juego (como algoritmos, física, etc.). Los motores necesitan herramientas, que a veces se incluyen con el motor, pero a veces tienen que construirse desde cero, que le permiten interactuar y crear juegos dentro del motor. Una vez hecho esto, necesitará encontrar a alguien que sepa cómo escribir secuencias de comandos en el motor. En el proceso de creación de scripts, le dices al motor del juego qué hacer. Estos trabajos generalmente requieren cierto nivel de habilidades de programación.

Paso 2. Crea contenido

También debe comenzar a crear el contenido real del juego. Esto significa modelar personajes, crear sprites (representaciones visuales de todos los objetos del juego), crear entornos, crear todos los objetos con los que el jugador interactuará, etc. Por lo general, se requieren excelentes habilidades en software 3D y artes visuales para completar esta tarea. También es bueno planificar cuidadosamente con anticipación.

Paso 3. Haz una beta

Debes probar tu juego pidiendo a otra persona que lo juegue. No se preocupe por encontrar errores de programación (errores) todavía: necesita que la gente lo juegue, incluso si es solo para ver cómo otras personas ven y sienten su experiencia de juego. Lo que le parece intuitivo puede resultar muy confuso para otra persona. Es posible que se pierda un tutorial o un elemento de la historia. Nunca se sabe. Por eso es importante obtener la opinión de un extraño.

Paso 4. Prueba, prueba, prueba

Una vez que hayas terminado tu juego, tu trabajo no estará realmente hecho. Tienes que probar todo. Todo. Debes verificar todos los escenarios posibles en tu juego para asegurarte de que no haya errores de programación. Esto requiere tiempo y esfuerzo. ¡Asigne mucho tiempo para las pruebas!

Paso 5. Muestra tu juego

Deja que otros vean tu juego una vez que esté listo. ¡Muéstralo a las empresas que podrían estar interesadas en invertir en tu juego y a las personas que crees que están dispuestas a jugarlo! Cree sitios web y blogs con desarrollo de juegos, muestre capturas de pantalla, videos instructivos, avances y contenido para mostrar a las personas lo que realmente es su juego. Generar interés es fundamental para el éxito de su juego.

Paso 6. Lanza tu juego

Paso 1. Pruebe un programa de creación de juegos para principiantes

Hay algunos buenos programas que los principiantes pueden usar para crear juegos básicos. Los más populares son probablemente Game Maker y RPG Maker, pero Atmosphere y Games Factory también son buenos. También puede utilizar herramientas de formación en programación para niños, como Scratch del MIT. Este programa es excelente para enseñar las habilidades básicas que necesita.

Paso 2. Conozca los diferentes programas de gráficos

Si no va a contratar a un profesional para que haga su trabajo gráfico, entonces esté preparado porque tiene mucho que aprender. Tendrá que aprender a operar una serie de programas gráficos complejos … ¡pero puede hacerlo! Photoshop, Blender, GIMP y Paint.net son excelentes lugares para comenzar si desea crear elementos visuales para su juego.

Paso 3. Considere la posibilidad de convertirse en profesional de la manera tradicional

Te resultará más fácil crear un juego exitoso y conseguir inversores si tienes experiencia, educación y un juego conocido que tenga algo que ver con tu nombre. Por estas razones, no estaría de más trabajar con un desarrollador de juegos tradicional que ya tiene un nombre antes de decidir comenzar a crear sus propios juegos. Puede que tengas que ir a la escuela o adquirir algunas habilidades, pero son pasos hacia tu objetivo y eventualmente probarás las recompensas.

Paso 4. Encuentra tu camino hacia la comunidad indie

La comunidad de desarrolladores de juegos independientes es muy sólida, solidaria y amigable. Si eres bueno para apoyarlos, comercializarlos, debatirlos y ayudarlos con sus proyectos, ellos te devolverán tu favor de la misma manera. Habla con ellos, conócelos mejor y haz que ellos también te conozcan a ti. Se sorprenderá de lo que puede lograr con el apoyo de la comunidad que lo respalda.

Paso 5. Considere el crowdfunding si es serio

Si quieres hacer un juego profesional que pueda competir con otros juegos serios, necesitarás dinero. Afortunadamente, las cosas han cambiado en los últimos años y el crowdfunding ha permitido a personas sin nombre crear juegos geniales. Intente familiarizarse con Kickstarter u otros sitios web similares. Pero debes darte cuenta de que tienes que trabajar realmente duro para hacer una gran campaña. Eso significa metas realistas, grandes recompensas y comunicación constante.

Consejos

No espere que su primer juego sea un punto de referencia revolucionario. Si eres realmente persistente, bueno, podría suceder, pero las posibilidades son escasas. No se rinda todavía, escuche lo que la gente tiene que decir sobre lo que salió mal y lo que les gusta. Implementa los aspectos que te gustan en tu segundo juego y mejora o elimina lo que no te gustó o las cosas que estaban mal en tu primer juego.
Seguir aprendiendo. Si necesitas ayuda, pregunta. Hay millones de personas dispuestas a ayudar en la creación de juegos, así que nunca tengas miedo de buscar ayuda. Y recuerde, siempre hay margen de mejora, así que siga aprendiendo sobre cómo crear juegos.
No olvide realizar copias de seguridad de los archivos con frecuencia. Nunca se sabe cuándo se bloqueará su computadora.
Practica todo lo que puedas para mejorar en la creación de juegos. Como dice el refrán "¡Práctica temprana de la perfección!"
Prueba. Prueba. Prueba.

Una de las cosas más molestas y vergonzosas es encontrar errores críticos, fallas y errores de programación en tu juego después de su lanzamiento al público. Organiza tu juego en etapas como desarrollo (aún en construcción), alfa (prueba inicial o primera), beta cerrada (prueba previa al lanzamiento para personas invitadas o seleccionadas) y beta abierta (prueba previa al lanzamiento para el público en general). Elija a las personas adecuadas para las etapas beta y alfa cerradas y recopile la mayor cantidad de comentarios y críticas constructivas posibles. Utilice esa información para mejorar su juego y corregir tantos errores de programación como sea posible antes del lanzamiento. Agregue versiones anteriores o xx.xx para sus etapas para que pueda pulir su juego aún mejor. Asegúrese de marcarlo claramente como una versión en desarrollo si es una de esas.
Haz una promoción sensacional y publicita. Digámoslo, no eres el único creador de juegos amateur. Podrías lanzar un juego e inmediatamente ser eclipsado por un juego más nuevo y / o mejor que también se está lanzando. Para combatir esto, corra la voz sobre su juego que se lanzará en un futuro cercano por cualquier medio necesario. "Filtra" algunos detalles aquí y allá. Anuncie la fecha de lanzamiento para que la gente lo espere ansiosamente. Si vale la pena, es posible que incluso desee considerar gastar dinero en publicidad.
Recuerde, tener un equipo siempre es mejor que trabajar solo. Puede reducir significativamente la carga de trabajo y el tiempo que dedica a la creación de juegos dividiendo a su equipo en gráficos y codificación y luego agregando otras divisiones como escritura y dibujo, etc. Esta es un área importante dependiendo del software que elija, ya que los creadores de juegos gráficos como BGE, Unity y UDK no tienen suficiente soporte para los flujos de trabajo en equipo, y editar código directamente y pasar a un sistema de control de versiones como git podría ser una mejor idea.
Finalmente, nunca te rindas. Crear un juego puede ser un proceso tedioso, agotador y frustrante. A veces, sentirá la necesidad de darse por vencido y hacer otra cosa. No lo hagas. Tómate un tiempo para descansar, diviértete un rato y deja el trabajo unos días. Volverás sintiéndote seguro de nuevo.
Establece un plan de trabajo. Si es tu primera vez y no quieres apresurarte y quieres experimentar, es posible que no sea necesario un plan de trabajo. Sin embargo, un plan de trabajo lo guiará hacia sus objetivos y puede ser especialmente importante si ha prometido una fecha de lanzamiento. Primero haga un plan aproximado cuando quiera terminarlo, luego refínelo en subsecciones de etapas de codificación / gráficos, etc.