¿Te gustan las historias de miedo que te ponen los pelos de punta? ¿Tienes miedo cuando lees una historia de suspenso? Las historias de miedo, como otras historias, siguen un formato básico que incluye el desarrollo de una premisa, un escenario y personajes. Sin embargo, las historias espeluznantes se basan en el suspenso que se acumula a lo largo de la historia hasta que llega a un final siniestro o espantoso.
Paso
Parte 1 de 5: Desarrollar la premisa
Paso 1. Enumere sus mayores miedos
La premisa de la historia es la idea básica en la que se basa su historia. La premisa es la razón detrás de la motivación de los personajes, el escenario y las acciones que ocurren en la historia. Una de las mejores formas de conseguir la premisa de una historia de miedo es imaginar las cosas que más te asustan. Abraza el miedo a perder a un familiar, a estar solo y solo, a la violencia, a los payasos, demonios o ardillas asesinas. Tu miedo se verterá en cada página de la historia. Su exploración o experiencia de lidiar con estos miedos cautivará al lector. Concéntrese en crear historias que realmente lo asusten personalmente.
El miedo a lo desconocido es una de las ideas más fuertes que puedes usar para crear una historia espeluznante. La gente tiene miedo de lo que no sabe
Paso 2. Agrega un elemento condicional a tu historia
Imagina varios escenarios que te permitan sentir ese miedo. También imagina tu reacción si estás atrapado u obligado a enfrentar el miedo. Haz una lista de deseos.
Por ejemplo, si tiene miedo de quedar atrapado en un ascensor, pregúntese: "¿Qué pasaría si estuviera atrapado en un ascensor con un cuerpo?" O, "¿Qué pasaría si el espejo del ascensor fuera la puerta de entrada a un mundo maligno?"
Paso 3. Haga de sus miedos el escenario de la historia
Utilice el escenario para limitar o atrapar a los personajes de la historia. Limita el movimiento de los personajes para que se vean obligados a afrontar sus miedos e intentar encontrar una salida. Imagina qué tipo de espacio cerrado te asusta, ya sea un sótano, un ataúd o una ciudad abandonada. ¿Dónde se siente más asustado si se queda atrapado allí?
Asegúrese de pensar en el punto culminante de la historia a medida que desarrolla el escenario
Paso 4. Intente convertir una situación mundana en una aterradora
Imagínese situaciones cotidianas normales, como dar un paseo por el parque, preparar el almuerzo o visitar a amigos. Luego, agregue un elemento espeluznante o extraño. Puede encontrar orejeras mientras camina, o puede cortar frutas que se convierten en dedos o tentáculos.
También puede agregar sorpresas a situaciones familiares de terror, como un vampiro al que le gusta el pastel en lugar de la sangre, o un hombre atrapado en un bote de basura en lugar de un ataúd
Paso 5. Encuentre historias de las noticias
Lea las noticias locales del periódico o navegue en línea y hojee los artículos del día. Puede haber robos en el área donde vive que estén relacionados con robos en otras áreas de su ciudad. Utilice una historia del periódico como trampolín para pensar en ideas para la historia.
Otra forma de generar ideas para historias es utilizar una pauta de escritura. Hay una variedad de factores desencadenantes que puedes usar, que van desde una historia tensa durante una parada en un hotel sagrado, una fiesta desordenada o un amigo envidioso que comienza a comportarse de manera extraña contigo. Utilice estos factores desencadenantes para crear ideas para historias que le encanten
Parte 2 de 5: Desarrollo de personajes
Paso 1. Desarrollar los personajes principales
Para hacer una buena historia de terror, necesitas algunos personajes que el lector pueda entender. El lector debe ser capaz de empatizar con los personajes basándose en los deseos del personaje o en la confusión interior. Cuanto más empático sea el lector con los personajes, mayor será la conexión del lector con la historia. Necesitas al menos un personaje principal y, según la historia, los siguientes personajes adicionales:
- Delincuente
- Otras figuras de apoyo (familiares, mejores amigos, amantes, etc.)
- Extras (cartero, asistente de gasolinera, etc.)
Paso 2. Crea detalles específicos para cada personaje
Cuando comienzas a desarrollar personajes, necesitas comprender sus identidades, sus trabajos y sus motivaciones. Crea un personaje único con un determinado comportamiento o actitud distintiva. También lo mantendrá consistente con otros detalles a lo largo de la historia. Haz una lista para cada personaje principal que incluya la siguiente información y consúltala mientras escribes tu historia:
- Nombre, edad, descripción física (incluyendo altura, peso, color de ojos, color de cabello, etc.)
- Personalidad
- Amor y odio
- Historia familiar
- Amigos cercanos y enemigos jurados
- Cinco cosas que los personajes no pueden dejar sobre la marcha
Paso 3. Haz que las apuestas de los personajes sean claras y extremas
Lo que está en juego de los personajes en una historia son cosas que los personajes tienen que sacrificar al tomar una decisión o elección en la historia. Si sus lectores no saben qué apuestas hacen los personajes durante un conflicto, no podrán comprender los sentimientos de los personajes que temen perder algo. Una buena historia de terror es aquella que puede provocar emociones extremas como miedo o ansiedad al leerla.
Deja en claro lo que sucederá si el personaje no obtiene lo que quiere. Lo que está en juego en la historia o las consecuencias si los personajes no obtienen lo que quieren es lo que hace que la historia avance. Las apuestas también generan tensión y estrés en el lector
Paso 4. Crea un villano algo antinatural
Haz un villano extraño. En lugar de hacer una persona o criatura normal, crea un personaje un poco extraño. Por ejemplo, imagina a Drácula. Su boca no contiene dientes normales. En cambio, se le dice al lector que tiene dos dientes afilados y afilados.
- Intente hacer gestos específicos a los delincuentes, como apretar los puños o fruncir el ceño.
- Dales voces que sean profundas y retumbantes, o roncas y ásperas, o estridentes como si estuvieran perdiendo el juicio.
Paso 5. Haz que los personajes sean difíciles
La mayoría de las historias de terror tratan sobre el miedo y la tragedia, y se desconoce si los personajes superan o no sus miedos. Las historias que cuentan cosas buenas que le suceden a gente buena son conmovedoras, pero no asustarán ni horrorizarán al lector. De hecho, las tragedias y las cosas malas que le pasan a la gente buena no solo son más comprensivas, sino que también están llenas de tensión y estrés. Desafía a los personajes y haz que les sucedan cosas malas.
La tensión entre los diferentes deseos del lector por los personajes y los malos eventos o cosas que les pueden pasar hará que la historia sea emocionante. También mantendrá al lector interesado en seguir leyendo
Paso 6. Permita que los personajes cometan errores o tomen malas decisiones
Haga que los personajes respondan a la situación de manera incorrecta mientras les asegura que están tomando las acciones correctas para enfrentar la amenaza.
Sin embargo, no exageres con los errores o las malas decisiones de los personajes. Sus acciones deben ser convincentes y no parecer estúpidas o imprudentes. Por ejemplo, no dejes que tu personaje, un cuidador, responda a un asesino enmascarado corriendo hacia la naturaleza oscura y exuberante
Parte 3 de 5: Escribir historias
Paso 1. Cree una descripción general de la trama
Una vez que haya encontrado la premisa, el escenario y los personajes correctos, haga un bosquejo aproximado de la historia. Siga la estructura de la historia como se sugiere en la pirámide Freytag para crear una descripción general. Los elementos clave incluyen:
- Exposición: ambientación e introducción de personajes.
- Escena desencadenante: haga que algo suceda al principio de la historia para iniciar la acción.
- Mayor acción: continúa la historia, generando interés y suspenso.
- Clímax: incluye el momento más tenso de la historia.
- Acción cuesta abajo: esta es la escena que ocurre después del clímax.
- Resolución: En esta sección, el personaje resuelve el problema principal.
- Fin: Este es el final cuando el personaje completa las preguntas restantes.
Paso 2. Muestra, no digas
Las mejores historias de terror utilizan explicaciones situacionales para transmitir los sentimientos de los personajes de la historia al lector. Ayuda al lector a sentirse como si estuviera en el lugar del personaje principal y a identificarse con ese personaje. Por otro lado, cuando le cuentas al lector los sentimientos de un personaje al explicar la escena de manera franca y llana, el lector se sentirá menos indiferente a la historia.
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Por ejemplo, considere estas dos formas de describir una escena:
- Estaba demasiado asustado para abrir los ojos a pesar de que podía escuchar claramente pasos acercándose.
- Me envolví en la manta con más fuerza y sin darme cuenta gemí. Mi pecho se aprieta, mi estómago se retuerce. No lo veré. No importa lo cerca que sonaran los pasos, no los vería. No lo haré, yo … no lo haré …
- El segundo ejemplo cuenta con más profundidad los sentimientos físicos del lector sobre los personajes.
Paso 3. Genere suspenso a medida que avanza la historia
Deje que la historia se vuelva cada vez más tensa a medida que pasa el tiempo. Para que sea una buena historia de suspenso, el lector debe ser capaz de sentir y preocuparse por los personajes y debe presentar los peligros que amenazan a los personajes y el suspenso creciente.
- Dé pistas sobre hacia dónde se dirige la historia y cómo podría ser el clímax proporcionando pistas y pequeños detalles. Puedes mencionar brevemente la etiqueta de la botella que el personaje principal podrá usar más adelante. También puede haber el sonido de objetos o personas en la habitación que luego será un signo de la presencia de seres sobrenaturales.
- Otra forma eficaz de generar tensión es alternar momentos tensos e incómodos con momentos tranquilos. Deje que los personajes respiren, se calmen y se sientan seguros. Luego, aumenta el suspenso involucrando a los personajes en el problema. Esta vez, haz que el conflicto sea más serio y amenazador.
Paso 4. Intente aplicar presagio
Mientras teje palabra por palabra, usa presagios para hacer la historia aún más interesante. El presagio es cuando das pistas de eventos futuros. El lector debe poder encontrar pistas sobre los resultados de ciertas acciones o el propósito de la historia. Foreshadow también hace que los lectores estén ansiosos por esperar las consecuencias que ocurrirán antes de que el personaje principal tenga éxito.
Tenga en cuenta que este método es más eficaz cuando los lectores y los personajes no comprenden la importancia de las pistas hasta el final de la historia
Paso 5. Evite las palabras que sean demasiado obvias
Oblígate a explicar el incidente con palabras que provoquen las emociones del lector. No confíe en palabras que le digan al lector lo que debe sentir. Por ejemplo, evite las siguientes palabras en su escritura:
- Temeroso
- De miedo
- Alemania
- Temeroso
- Horror
Paso 6. Evite los clichés
Como otros géneros, las historias de terror también tienen estereotipos y clichés. Los escritores deben evitarlo si quieren crear una historia de terror interesante y única. Escenas familiares como un payaso loco en el ático o una niñera sola en casa por la noche son ejemplos de clichés que se deben evitar. Lo mismo ocurre con frases de uso común como "¡Corre!" o "¡No mires atrás!"
Paso 7. Utilice escenas violentas y sangrientas cuando sea apropiado
Demasiadas escenas de sangre y violencia pueden embotar la preocupación del lector. Si el mismo charco de sangre sigue apareciendo a lo largo de la historia, el lector se aburrirá. Por supuesto, las escenas sangrientas y violentas adecuadas pueden ser útiles para establecer el escenario, explicar la identidad del personaje o presentar la acción. Use escenas sangrientas y violentas en los lugares apropiados a lo largo de la historia para que sean influyentes y significativas hasta que el lector se sienta sorprendido, en lugar de aburrido e indiferente.
Parte 4 de 5: Escribir un buen final
Paso 1. Construye el clímax
Incrementa las apuestas de los personajes y brinda problemas que pueden abrumar a los personajes. Un montón de problemas con peleas insignificantes, pérdidas bastante triviales y pequeñas victorias. El suspenso llegará al clímax y antes de que los lectores se den cuenta, los personajes ya están en peligro.
Paso 2. Dale a los personajes la oportunidad de estar al tanto de la situación
Deje que los personajes encuentren una salida al problema en cuestión. Esta revelación debe ser el resultado de un montón de detalles en escenas anteriores y no debe sorprender al lector o sentirse repentina.
Paso 3. Escribe un clímax
El clímax es el punto de inflexión o la crisis de una historia. El clímax de una historia de terror puede ser un peligro o una amenaza para las condiciones físicas, psicológicas, emocionales o espirituales.
En el cuento de Poe, el clímax de la historia ocurre al final de la historia. Poe ejerce más presión sobre el narrador al hacer que la policía se acerque a él. Poe usa el conflicto interno del narrador para mostrar que el narrador está tratando de mantener la calma y su deseo de salir del cargo de asesinato al clímax. Sin embargo, al final de la historia, la culpa del narrador lo acorrala y el narrador descubre el cuerpo debajo del piso
Paso 4. Agrega un final sorpresa
Una buena sorpresa en una historia de terror puede hacer que la historia sea mejor o peor. La sorpresa es una acción que el lector no espera, como que un personaje que el lector pensó que era un héroe resulta ser un villano.
Paso 5. Determine el final de la historia
El final de la historia es el momento de acabar con todas las tramas existentes. Sin embargo, las historias de miedo no suelen acabar con todas las tramas. Es una forma eficaz porque el lector siente curiosidad por algunas cosas. ¿Fue capturado el criminal? ¿Existen realmente los fantasmas? Mantener al lector intrigado es una buena técnica literaria, siempre y cuando el lector no se confunda cuando termina la historia.
- Si bien desea tener un final satisfactorio para el lector, tampoco desea que la historia se repita completamente una y otra vez. Los lectores deben terminar de leer su historia con cierta inquietud.
- Reconsidere si el final se siente como una sorpresa o una respuesta definitiva. El punto de tensión es no responder a las preguntas dramáticas demasiado pronto. El cuento de Poe termina en tensión porque el desenlace del dilema del narrador se revela en la última línea del cuento. La tensión en la historia se mantiene hasta el final.
Parte 5 de 5: Terminando la historia
Paso 1. Arregle la historia
Después de completar el primer borrador, vuelva a leer su historia y léala en voz alta. Preste atención a las partes que todavía se sienten lentas o no muy interesantes. Corta escenas que sean demasiado largas. O amplíe ciertas escenas si beneficia la historia porque genera suspenso.
A veces, el lector puede conocer de antemano la respuesta o el final de una pregunta dramática en cuestión. Sin embargo, los lectores seguirán leyendo la historia hasta el final porque las escenas que conducen al final son interesantes y tensas. El lector se preocupa lo suficiente por los personajes y la historia, por lo que quiere leer las escenas hacia el clímax
Paso 2. Corrija su historia
Antes de dar su historia a alguien para que la lea, corríjala cuidadosamente. Esté atento a los errores ortográficos y gramaticales. De esa manera, los lectores podrán concentrarse en la historia, en lugar de distraerse con errores ortográficos o comas fuera de lugar.
Imprima la historia y léala con atención
Paso 3. Solicite sugerencias
Deje que otros lean su historia. Eso puede darte una idea bastante clara de cómo reaccionarán otras personas a tu escritura. Pida consejo sobre partes específicas de la historia, como:
- Personaje: ¿Tiene sentido el personaje? ¿Tienen sentido las acciones a las que se enfrentan?
- Continuidad: ¿Tiene sentido la historia? ¿Está la historia en orden?
- Gramática y mecánica: ¿el lenguaje es fácil de digerir? ¿Hay oraciones colgantes, errores ortográficos de palabras, etc.?
- Diálogo: ¿Tiene sentido la conversación entre los personajes? ¿Es el diálogo suficiente o incluso redundante?
- Velocidad de la trama: ¿La historia fluyó lo suficientemente rápido? ¿Hay una parte aburrida? ¿Hay demasiadas partes que suceden demasiado rápido?
- Trama: ¿Tiene sentido la trama? ¿Tiene sentido el propósito del personaje?
Paso 4. Cambie las partes que realmente necesitan ser cambiadas
Recuerda, esta es tu historia. El contenido de la historia es su propia idea y no es necesario que incorpore directamente las sugerencias de otras personas en su historia. A veces, las personas critican la escritura de otras personas e intentan incorporar sus propias características en la historia. Si las sugerencias son buenas, inclúyalas en su historia. Sin embargo, si las sugerencias le parecen absurdas para su historia, deséchelas.
Es una buena idea tomarse un tiempo antes de intentar revisar la historia. Deje de escribir historias durante unos días y luego vuelva a leerlas con una nueva luz
Consejos
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Familiarízate con el género de las historias de terror, que suele ser una historia de terror y suspenso. Lea ejemplos de historias de terror efectivas y llenas de suspenso, desde las clásicas historias de fantasmas hasta las modernas historias de terror. Algunos ejemplos de historias que vale la pena leer incluyen:
- "La pata del mono", un cuento del siglo XVIII de William Wymar Jacobs. Cuenta la historia de tres deseos terribles concedidos por la mano del mono mágico.
- “El corazón delator”, una desgarradora historia del escritor de terror Edgar Allen Poe que habla de suspenso y asesinato.
- Cualquier historia de terror de Stephen King. King ha escrito más de 200 cuentos y utiliza una variedad de técnicas para aterrorizar a los lectores. Lea "El dedo en movimiento" o "Los hijos del maíz" para conocer el estilo de escritura de King.
- La historia de terror de la escritora moderna Joyce Carol Oates, "¿Adónde vas, dónde has estado?" Esta historia maximiza el uso del terror psicológico.
- Crea un final misterioso. Es un cliché, pero siempre atrae al lector. Algo como "El niño y su perro no fueron vistos nunca más. Se dice que cada mes que muere en mayo, los aullidos del hombre lobo se escuchan durante toda la noche". Piensa en un final creativo, pero asegúrate de mantenerlo pendiente, especialmente si tu historia es corta.
