En el mundo de la moda, los nuevos diseños se presentan en forma de bocetos hechos a mano, antes de cortar y coser la tela. En primer lugar, dibuja un boceto básico, que es la forma básica del cuerpo del modelo (croquis) en el que se basa el boceto. El caso es que no estás dibujando formas corporales realistas, sino un lienzo en blanco para mostrar ilustraciones de vestidos, faldas, blusas, accesorios y todas tus creaciones. Agregue color y otros detalles, como encajes, forros y botones, para ayudarlo a ilustrar la idea que tiene en mente.
Paso
Parte 1 de 3: Comenzando su boceto
Paso 1. Prepare su equipo
Elija un lápiz duro (el lápiz H es el mejor tipo) que produzca líneas de boceto que no sean demasiado oscuras y fáciles de borrar. Las líneas de lápiz tampoco crearán rayas en el papel, por lo que será útil cuando agregue color a su boceto. Una goma de borrar de buena calidad y un papel de dibujo grueso son un equipo esencial para que sus bocetos se vean profesionales.
- Si no tiene el lápiz adecuado, puede dibujar con un lápiz del número 2. No olvide mantener las líneas claras y no presione el papel de dibujo con el lápiz con demasiada fuerza.
- No se recomienda dibujar con un bolígrafo, ya que no podrá borrar las líneas que ha dibujado.
- También necesitará marcadores de colores, tinta o pintura para completar sus ilustraciones de diseño de ropa.
Paso 2. Determina la pose para tu boceto
Los modelos de su diseño se denominan croquis y deben dibujarse en las mejores poses para mostrar su diseño. Puede dibujar el modelo caminando, sentado, agachado u otra posición. Como principiante, puede comenzar con una pose común, que es un boceto de pasarela que representa a un modelo de pie o caminando durante un desfile de moda. Esta pose es la más fácil de dibujar y puedes ilustrar tu diseño a la vista con ella.
- Dado que desea crear una ilustración de diseño que se vea profesional y atractiva, es importante hacer croquis bien dibujados y proporcionados.
- Muchos ilustradores de moda practican dibujar cientos de croquis para perfeccionar su capacidad de crear una variedad de poses.
Paso 3. Utilice otro método para dibujar croquis. Es genial si puedes dibujar tus propios croquis, ya que estarás creando un modelo con las proporciones exactas que deseas. Sin embargo, si desea diseñar su ropa de inmediato, hay algunas formas rápidas de elegir:
- Descarga croquis de Internet. Puede encontrarlos disponibles en varias formas y tamaños. Por ejemplo, puede descargar croquis en forma de niños, niños, mujeres pequeñas, etc.
- Haga un croquis trazando el contorno de la foto de un modelo de un anuncio de revista o de otro. Coloque un trozo de papel de calco encima de la foto o dibujo del modelo que le guste y delinee suavemente.
Parte 2 de 3: Dibujando Croquis
Paso 1. Dibuja la línea central
Esta es la primera línea de su boceto y representa el centro de gravedad de su modelo. Dibuja una línea desde la coronilla de tu cabeza hasta los dedos de los pies, paralela a la columna de tu croquis. Ahora, dibuja una forma ovalada que represente la cabeza. Esta es la base de su croquis, y se puede crear una imagen proporcional a partir de esta sección. Puede pensar en el croquis como el esqueleto del modelo en su boceto.
- La línea central debe ser una línea vertical recta, incluso si desea que su modelo esté inclinado o inclinado. Por ejemplo, si quieres que tu modelo pose con la cadera izquierda ligeramente levantada, dibuja una línea central en el centro del papel. Hará que esta línea se extienda desde la parte superior de la cabeza del modelo hasta el suelo donde está parado el modelo.
- Recuerde que está diseñando ropa, por lo que, por supuesto, se necesita un modelo proporcional porque la ropa se muestra, no sus habilidades de dibujo. No se preocupe demasiado cuando intente dibujar un modelo que se vea preciso o cuando complete la cara de un modelo.
Paso 2. Empiece a dibujar desde el área de la cadera / pelvis
Dibuja un cuadrado con la misma longitud de lado desde la línea media debajo de la línea media, el punto donde el área pélvica se encuentra naturalmente en el cuerpo. Mide el cuadrado al ancho de tu modelo deseado. Un modelo más delgado tendrá un ancho cuadrado más pequeño que un modelo más grande (tamaño extra grande).
Mantenga la postura que desee en su mente y levante el cuadrado de la cadera hacia la derecha o hacia la izquierda. Por ejemplo, si desea que su modelo tenga la cadera izquierda hacia arriba, dibuje un cuadrado ligeramente inclinado hacia la izquierda. Si desea que su modelo se coloque normalmente, dibuje un cuadrado recto sin ángulos rectos o izquierdos
Paso 3. Dibuja el torso / torso y los hombros
Extiende la línea del torso desde las dos esquinas del cuadrado de la cadera. El torso debe extenderse hacia arriba, disminuyendo en la cintura y expandiéndose nuevamente en los hombros. Como el cuerpo humano real, los hombros deben tener el mismo ancho que las caderas o el cuadrado de la pelvis.
- Una vez que haya terminado, el torso debe verse como el torso normal que está acostumbrado a ver en el cuerpo humano. Considere ejemplos de fotografías de modelos en varias revistas y anuncios. El torso debe tener aproximadamente el doble de la longitud de la cabeza.
- Esta es una forma común de dibujar los hombros y las caderas en direcciones opuestas, y la posición se llama contrapposto o contraposición. Esta pose da la apariencia de movimiento. Dibuja la cintura con una línea horizontal que sea más corta que las líneas de los hombros y las caderas.
- Preste atención a las líneas curvas (curvatura de los bordes, etc.), ya que son importantes para crear el modelo, por lo que no parece que haya perdido partes del cuerpo.
Paso 4. Dibuja el cuello y la cabeza
La longitud del cuello del modelo debe ser un tercio del ancho de los hombros y la mitad del largo de la cabeza. Después de dibujar el cuello, dibuja la cabeza, que debe estar en proporción al cuerpo. Cuanto más grande sea la cabeza, más juvenil se verá el modelo.
- Puede eliminar la forma ovalada dibujada anteriormente para crear una forma de cabeza.
- Puedes dibujar una cabeza de aspecto natural con la pose que hayas elegido. Puede hacer que parezca que está levantado o hacia abajo, o inclinado hacia la izquierda o hacia la derecha.
Paso 5. Dibuja las piernas
Las piernas deben ser la parte más larga del cuerpo, aproximadamente cuatro veces la longitud de la cabeza. El pie también se divide en dos partes, el muslo (desde la base del cuadrado pélvico hasta la parte superior de la rodilla) y la pantorrilla (desde la base de la rodilla hasta la base del talón). Tenga en cuenta que los ilustradores de moda suelen exagerar la altura de una modelo haciendo que sus piernas estén más altas que su torso.
- La parte superior del muslo tiene aproximadamente el mismo ancho que la cabeza. El ancho de cada pierna luego se estrecha desde el muslo hasta la rodilla. Cuando llegas a tus rodillas, tus pies tienen solo un tercio de tus muslos de ancho.
- Para dibujar la pantorrilla, hágalo de forma cónica hasta el talón. Cada tacón mide una cuarta parte del ancho de la cabeza.
Paso 6. Termina las piernas y los brazos
Los pies suelen ser bastante pequeños. Dibuja las piernas como triángulos alargados, que tienen aproximadamente la misma longitud que la cabeza. La construcción de los brazos es más o menos la misma que la de las piernas, estrechándose hacia las muñecas. Dibuja las proporciones de los brazos más largas que el torso real para darle un aspecto más moderno. Finalmente, agregue las manos y los pies.
Parte 3 de 3: Dibujar ropa y accesorios
Paso 1. Ilustra tu diseño original
Piense en el estilo que desea crear y dibújelo hasta el último detalle. Si está diseñando un vestido, por ejemplo, agregue patrones, volantes, letras, cintas, etc. para crear un hermoso diseño. Concéntrese en sus elementos de diseño únicos e incluya accesorios que combinen y enfaticen el estilo que desea. Si está buscando una nueva idea pero no sabe por dónde empezar, busque tendencias de moda en línea o en revistas para inspirarse.
Paso 2. Dibuja un boceto del atuendo con líneas gruesas
Dado que el propósito de dibujar bocetos de moda es mostrar sus ideas de diseño, use líneas más firmes al dibujar ropa. Dibuja un boceto del atuendo para que parezca que cuelga del croquis de forma natural. Debe haber pliegues alrededor de los codos y en la cintura, así como cerca de los hombros, los talones y las muñecas. Imagínese cómo se le pone la ropa a alguien y esboce en sus dibujos modelo.
- Recuerde que diferentes tejidos y estructuras caerán de manera diferente sobre el cuerpo. Si la tela es fina y resbaladiza, la apariencia del cuerpo será como flotando. Si la tela utilizada es gruesa como la mezclilla o la lana, se verá más pesada y menos reveladora (piense en una chaqueta de mezclilla).
- Intente hacer una ilustración de la textura de la tela que dibuja, ya sea lisa, rugosa, rígida o lisa. Agregue detalles como lentejuelas y botones para que la imagen se vea más realista.
Paso 3. Aprenda a dibujar pliegues, arrugas y pliegues
Use diferentes tipos de líneas para describir diferentes texturas de tela. Saber cómo dibujar pliegues, pliegues y pliegues te ayudará a ilustrar la estructura de la prenda.
- Los pliegues se pueden dibujar con líneas ligeras y onduladas.
- Se utiliza un patrón circular para indicar arrugas.
- Dibuja contornos rectos para crear una forma de pliegue.
Paso 4. Dibuja el motivo de la tela
Si su diseño usa tela estampada, es importante dibujar cómo se ve en el modelo. Empiece por dibujar el contorno de una tela estampada, como una falda o una blusa. Divida el área de la tela en varios cuadrados, luego rellene uno por uno con motivos de tela.
- Observe cómo los pliegues, pliegues y arrugas cambian la apariencia del motivo en la tela. Los motivos se pueden doblar o cortar en ciertos puntos para que se vean precisos.
- Tómese el tiempo para dibujar los detalles del motivo y asegúrese de que cada detalle se vea igual en los mosaicos.
Paso 5. Termina la imagen con sombras, tintas y colores
Use tinta negra o pintura para mantener las líneas que desea mantener. Puede eliminar los contornos del cuerpo y las líneas que ya no necesita ver. Finalmente, colorea la ropa usando el color que quieras en tu diseño.
- Puedes colorear tu ropa con rotulador, tinta o pintura. Mezcla colores y diferentes tonalidades para completar tu diseño.
- Imagínese cómo se mueven sus diseños bajo los focos de un desfile de modas mientras trabaja en las sombras y las texturas. Los pliegues más profundos en la tela producirán sombras más oscuras en el color que está utilizando. Cuando la tela se expone a la luz, el color debe parecer más claro.
- Agregue otras partes como cabello, gafas de sol y maquillaje para dar vida a sus bocetos de moda.
Paso 6. Puede crear una imagen de boceto plano
Además de hacer ilustraciones de moda, puede crear un boceto plano. Esta es una ilustración del diseño de su ropa que muestra el contorno de la prenda, ya que está colocada sobre una superficie plana. Esta imagen ayuda a las personas a ver el diseño en una posición plana, excepto cuando se usa en el cuerpo del modelo.
- Haz una imagen plana con escala. Intente hacer ilustraciones que se vean lo más precisas posible.
- Puede representar la vista posterior en una imagen plana, especialmente la parte posterior que tiene detalles de diseño únicos.
Consejos
- No te preocupes, no necesitas dibujar una cara con demasiados detalles, a menos que ya tengas una idea de maquillaje específica que vaya bien con el atuendo.
- A algunas personas les gusta dibujar modelos muy delgados. Sin embargo, dibuja tu modelo de manera realista, ya que esto te ayudará a elegir telas y coser ropa.
- Agregar un aspecto texturizado a las imágenes de diseño de ropa es algo complicado y requiere práctica.
- A menudo es más fácil no dibujar la cara en absoluto y solo dibujar algunos mechones de cabello. Solo necesitas concentrarte en la ropa.
- Pega el material que usas junto a la imagen de tu diseño, para que las personas que lo vean sepan la tela que estás usando.
