Millones de personas tienen cuadros que decoran las paredes de sus hogares. Si es pintor, es posible que desee mostrar su arte al mundo. ¡Una de las mejores formas de hacerlo es vendiéndola usted mismo! Promocionar tu propio arte requiere mucho esfuerzo, pero vale la pena. Terminar tu pintura y crear una colección de obras es un gran comienzo, pero debes continuar creando una marca personal y acercándote a los compradores como ellos se acercarían a ti. Si se mantiene profesional y aumenta su presencia, puede vender sus pinturas en línea e incluso en algunas galerías.
Paso
Método 1 de 3: Creación de una marca en línea
Paso 1. Cree una presencia en las redes sociales
Probablemente ya tenga al menos una cuenta de redes sociales. Además, ya tiene un conocimiento básico de cómo funciona. Las redes sociales se pueden utilizar para conectarse con otras personas y mostrar lo que le parece hermoso. Estas cualidades también hacen que las redes sociales sean una excelente manera de impulsar su carrera. Aquí hay una variedad de sitios web que podría considerar usar; cada uno tiene una forma de trabajo ligeramente diferente, así que pruebe más de uno.
- Facebook es una excelente manera de mantenerse conectado con un amplio grupo demográfico de fanáticos. Crea una página de fans (separada de tu cuenta personal) y úsala para hablar sobre próximos eventos y nuevos trabajos.
- Instagram está lleno de un grupo demográfico más joven. Debido a que se centra principalmente en las imágenes, Instagram es una excelente plataforma para mostrar bocetos, trabajos en progreso y comisiones terminadas.
- Twitter requiere un lenguaje conciso, pero resulta muy útil. Aproveche los tweets de 140 caracteres para promover eventos y conectarse con otros artistas.
- Tumblr te permite descargar todo el trabajo y también es una excelente manera de entablar relaciones con otros artistas (porque un buen Tumblr consiste en una mezcla de contenido original y obras de arte que te parecen hermosas).
Paso 2. Comience vendiendo a través de un sitio web de terceros
Muchos artistas comienzan sus ventas en línea no a través de páginas personales, sino a través de sitios web conocidos que presentan a muchos artistas nuevos. Esto tiene varias ventajas: no necesita saber nada sobre codificación para comenzar, y muchos compradores nuevos se sienten más cómodos comprando a través de sitios web que brindan protección al cliente. Éstos son algunos de los proveedores de arte en línea más conocidos.
- Artsy ha existido durante mucho tiempo y cubre una amplia variedad de estilos.
- Si tienes una estética simple o dulce en tu trabajo, Etsy es una excelente opción.
- Spreesy es un sitio más nuevo que se adapta perfectamente a la presencia de Instagram.
Paso 3. Dé un precio justo por su trabajo
El precio de su trabajo puede ser muy difícil: muchos artistas nuevos terminan subvalorando, lo que no los mantendrá en funcionamiento. No sea inferior: elija un plan de precios para su trabajo y cúmplalo. ¡La clave es la coherencia! (Y si le preocupa estar sobrevalorando el trabajo que está vendiendo, a menudo es una señal de que lo está recompensando adecuadamente).
- Podría comenzar con una tarifa por hora; por ejemplo, si una pintura tardó 10 horas en completarse, podría calificar su tiempo en $ 200 / hora y valorar $ 2,000 por su trabajo.
- También puede valorar por tamaño de pulgada lineal; por ejemplo, si una pintura mide 20 por 30 pulgadas y usted valora $ 7,000 por pulgada lineal, el precio total es $ 4,200,000.
- ¡No olvide tener en cuenta el costo de los materiales! Incluya toques finales como marcos en este recuento.
Paso 4. Tome los servicios de comisión
Si ha estado construyendo una presencia en línea durante mucho tiempo y presenta una visión artística consistente a sus fanáticos, tarde o temprano alguien probablemente le pedirá que cree una pieza propia. ¡Esto es muy emocionante! No se exceda trabajando en la visión de otra persona, pero haga muchas preguntas y mantenga a la persona informada.
- Asegúrese de enviar su carpeta de trabajos a las personas que preguntan sobre los servicios de comisión; por lo general, encuentran su estilo que se adapta al de ellos si van a trabajar juntos.
- Para mantener la coherencia, califique los servicios de comisiones similares a otras pinturas del mismo tamaño y considere los materiales y los compromisos de tiempo.
- Solicite un depósito de aproximadamente el 25% antes de comenzar a crear obras. Esto le brindará cierta protección en caso de que al comprador no le guste el producto terminado. Si el comprador rechaza la pintura, puede quedársela y vendérsela a otra persona en una fecha posterior.
Paso 5. Envuelva con cuidado
Una vez que haya vendido con éxito en línea, definitivamente deberá enviar su trabajo. Envolver la pintura en varias capas densas y suaves la mantendrá segura durante el transporte, por lo que la pintura llegará a las manos del comprador así como cuando se envió.
- Empiece por envolver la pintura en una envoltura para tarimas (materiales de arte que parecen envoltorios de plástico). Comience envolviendo la parte posterior, luego tire de ella hacia el frente y luego hacia atrás.
- Alinea el borde largo de la pintura con el pedazo grande de cartón y luego marca el lado corto. Luego, voltee la pintura sobre los bordes largos, de modo que la pintura esté en el centro del cartón. Corta a lo largo de los bordes largos para hacer un cartón rectangular grande. Envuélvalo alrededor de la pintura y asegúrelo con cinta adhesiva.
- Envuelva la pintura empaquetada en una caja de cartón con una o dos capas de plástico de burbujas. Asegure el plástico de burbujas con cinta adhesiva para envolver.
- Coloque la pintura que ha sido cubierta con plástico de burbujas en una bonita caja grande, luego llene el espacio vacío con plástico de burbujas o espuma.
- Termina escribiendo una descripción en la caja y pegando algunas pegatinas de "Frágil".
Paso 6. Considere la posibilidad de crear su propio sitio web
Si ha estado en línea el tiempo suficiente, podría ser el momento de trasladar las ventas a su propio sitio web. Este es un gran paso, y probablemente sea mejor hacerlo si ya tiene una base de clientes sólida, pero agrupar las ventas y las carteras bajo un nombre de dominio es tanto profesional como elegante.
- Puede utilizar conocimientos básicos de codificación para crear su propio sitio web.
- El uso de un servicio de plantillas, como Squarespace o Weebly, también es posible si no es un experto en codificación.
- Considere agregar un blog a su sitio web. Esto le permite publicar resultados de pensamiento más prolongados que las redes sociales, y también se puede utilizar para llamar la atención sobre los próximos eventos.
- No olvide proporcionar enlaces a sus redes sociales y proveedores.
Método 2 de 3: venta de pinturas en exposiciones y convenciones
Paso 1. Comience en una ubicación local
Las exposiciones y convenciones pueden ser una excelente manera de conectarse con gente nueva y vender su arte, pero pueden ser costosas. Hay una tarifa separada por el stand, así como los costos de viaje y tomarán su tiempo de trabajo (si trabaja). Intente vender pinturas en eventos cercanos a su hogar, hasta que tenga una comprensión adecuada de lo que se necesita para tener éxito en una convención.
Paso 2. Hágalo temprano y con precaución
Muchas convenciones comienzan a abrir la inscripción para los stands casi un año antes del Día D; Querrá estar preparado con mucha anticipación a las fechas límite para los eventos de su elección y registrarse lo antes posible. La mayoría de las convenciones tienen un registro permanente, que incluye portafolios y declaraciones de artistas; esto ayudará a los organizadores de eventos a determinar si eres la persona adecuada en términos de género y estilo. Sin embargo, es igualmente importante saber si una convención es adecuada para usted. Antes de registrarse, averigüe las respuestas a las siguientes preguntas importantes.
- ¿Cuánto espacio se le da a cada stand?
- ¿Están incluidos los asientos?
- ¿Habrá tiendas en los alrededores?
- ¿Es el espacio de fácil acceso (especialmente si tiene consideraciones de movilidad)?
Paso 3. Sea profesional
Cuando se trata de una exposición o convención, no se limite a socializar: está allí para promover su arte y su marca. Sea amable con todos, desde los invitados hasta los demás artistas y el personal, no permita que su obra de arte ocupe los escritorios de otras personas y se reorganice cuando haya terminado.
- Envuelva la obra de arte que trae con cuidado y asegúrese de traer suministros adicionales para envolver.
- Traiga también su tarjeta de presentación; de esta manera, incluso si alguien no puede comprar un cuadro ese día, aún puede comunicarse con usted más tarde.
- Pague un puesto o una mesa en la convención a tiempo; de lo contrario, su lugar puede ser redirigido a otra persona.
Paso 4. Traiga sus decoraciones junto con su pintura
Tu pintura debe ser lo que más llame la atención de las personas, pero primero debes captar su interés. Decora el stand con adornos que combinen con tu estética y se relacionen con tu pintura para atraer la atención de posibles compradores.
- Considere mostrar objetos pequeños que se relacionen con su tema (por ejemplo, conchas marinas, si le gusta pintar paisajes marinos).
- Traiga un mantel de color liso para crear un espacio de trabajo que se vea suave y profesional.
- Una pancarta de pie con su nombre, ilustraciones de muestra e información de contacto se puede colocar en cualquier lugar y atraerá la atención sin distraer la atención.
Paso 5. Sea comunicativo
Cuando termine de prepararse, sea amable con las personas que se acerquen a su mesa. Sonríe y saluda a los transeúntes, y domina las habilidades para entablar una conversación sin parecer demasiado agresivo. Incluso podría considerar proporcionar servicios de comisión, como dibujar o pintar con acuarela, a los compradores interesados.
- Si no sabe qué decir cuando alguien mira su trabajo, sonría y diga "¡Hola!" o "¡Hola!" será muy útil.
- También es fácil entablar conversaciones con compradores potenciales mediante cumplidos ("¡Tus zapatos son geniales!").
Método 3 de 3: Mostrar pinturas en tiendas y galerías
Paso 1. Utilice su red
Su red profesional puede ser más grande de lo que cree, y muchas relaciones comerciales fructíferas son el fruto de amistades y conexiones personales. Si está buscando vender arte en una tienda física o galería, comuníquese con personas que conoce que podrían ayudarlo. Preséntese, proporcione muestras de su último trabajo y diga lo que necesita.
- Puede crear una red reuniéndose en persona, por teléfono o por correo electrónico. ¡Lo importante es ser cortés! Si quieres ponerte en contacto con una vieja amiga de tu madre de la escuela, dile "Hola tía Judy, mi madre solía contarme sobre el tiempo que pasaste en la universidad. Llamé porque mi madre me habló de tu galería y creo que mi trabajo es una buena opción para poner allí. Aquí está mi portafolio y mi sitio web. Gracias por su tiempo ".
- Consulte también con maestros y profesores anteriores, ya que a menudo tienen recursos que pueden ayudar. Diga "Estoy tratando de llevar mi carrera a un nivel más profesional y creo que exhibir mi trabajo en una galería podría ser el siguiente paso. ¿Conoces algún lugar alrededor que se enfoque en artistas jóvenes o emergentes?"
Paso 2. Haga una revisión de la cartera
Si el costo está disponible, las revisiones de la cartera pueden ayudarlo a concentrarse en su arte, para que se venda mejor. En general, esto implica pagar una cierta tarifa al jurado y a todos los miembros del jurado que se reunirán con usted y discutirán cómo su obra de arte se relaciona con su marketing. Vale la pena considerar esto si realmente desea llevar su negocio de pintura al siguiente nivel.
- ¡Sea cortés con las personas que brinden comentarios! El mundo del arte es pequeño y no se sabe cuándo los volverá a ver.
- No seas demasiado triste si hay críticas. No todos los artistas reciben elogios universal, así que concéntrate en mejorarte aplicando críticas constructivas a tu trabajo.
Paso 3. Considere el envío
Busque tiendas o boutiques en su área que puedan estar dispuestas a aceptar su trabajo, y comuníquese con ellas para preguntarles si tienen un sistema de consignación: de esta manera, pagará a la tienda una parte de las ganancias si se vende alguna obra. El sistema de consignación es una excelente opción por tres razones: obtiene publicidad, no tiene que pagar un anticipo y no tiene que pagar el alquiler del edificio donde se vende su obra.
Paso 4. Envíe a la galería
La última forma de vender sus pinturas es, posiblemente, la forma más atractiva desde el punto de vista profesional: a través de galerías. Una galería es casi como un museo, ya que sus contenidos son cuidadosamente seleccionados y atendidos por profesionales que son expertos en las artes, excepto que las obras de arte exhibidas en las paredes están disponibles para la venta. Inscríbase de forma generalizada; al igual que cuando solicita un trabajo, es posible que no obtenga una respuesta en todos los lugares, pero cada contacto sigue siendo valioso.
- Cuando envíe una pintura a una galería, siga el proceso de envío. Puede encontrar esta información en el sitio web de la galería, pero a menudo se le pedirán muestras y declaraciones (especialmente si la galería tiene un tema específico).
- Envíe una colección de obras de arte relacionadas. Por ejemplo, puede enviar una serie o varias pinturas en las que trabajó en diferentes momentos, todas las cuales se refieren a la mitología azteca.
Consejos
- A menos que solo seas bueno en un tipo de tema, como paisajes, es una buena idea pintar en una amplia variedad de géneros, como la naturaleza muerta. Cada cliente amante del arte tiene su propio género favorito.
- Incluso si un cliente no compra una pintura, proporcione su información de contacto. Quién sabe, quizás finalmente decidan comprar el cuadro que les llamó la atención ese día.
Advertencia
- No se reúna en la casa del comprador, a menos que lo conozca personalmente. Eso es algo arriesgado.
- Por el bien de la seguridad, no venda cuadros a nadie hasta que tenga el dinero en la mano. O te arriesgas a perder tu arte por nada a cambio, sin saber con certeza si te pagarán.
- ¡No descuides tus redes sociales! Incluso cuando exponga en una galería, puede continuar creando una base de clientes con su presencia en línea.
