La poesía es una de las formas de escritura más hermosas. A través de su enfoque en la forma y la dicción, la poesía a menudo puede influir fuertemente en el lector y dejar una profunda impresión. A través de la poesía, el escritor puede expresar sus sentimientos a través del lenguaje en un nivel raramente alcanzado por la prosa. Este artículo le dará los pasos que necesita para comenzar a escribir su poema.
Paso
Parte 1 de 5: Inspírate en la experiencia personal y el entorno
Paso 1. Escribe sobre lo que sabes
Escribir sobre cosas que ha experimentado personalmente lo convierte en un escritor confiable y esto permitirá que los lectores se conecten con usted de manera más efectiva a través de su poesía.
Si bien escribir basado en tu imaginación no es imposible, te resultará más difícil recrear un escenario o traducir las emociones en palabras en forma escrita si no lo has experimentado tú mismo, especialmente si eres nuevo en la escritura de poesía. Podría ser que el mensaje que transmite parezca demasiado superficial o transparente, por lo que a los lectores les resultará difícil confiar en usted como escritor
Paso 2. Usa tu memoria
La incorporación de recuerdos en su escritura le permitirá pintar una imagen más clara para el lector porque se basa en su propia realidad, en lugar de crear nuevos detalles.
Paso 3. Utilice la poesía como reflexión personal
Escribir sobre sus sentimientos y experiencias puede ser una buena terapia. Escribir sobre el pasado, especialmente sobre una experiencia traumática, es una forma eficaz de curarse a sí mismo.
Paso 4. Escribe un poema basado en algo ejemplar e histórico
Se escribieron muchos poemas sobre la naturaleza o el entorno en el que vivía el autor.
- En "Oda sobre las insinuaciones de la inmortalidad de los recuerdos de la primera infancia", comienza William Wordsworth, "Hubo una época de prados y arboledas y arroyos de agua, / La tierra y todo lo que estaba delante de mí, / Para mí todo fue visto / Envuelto en la luz celestial ".
- En la poesía de Wordsworth, la naturaleza es el tema principal. Wordsworth relata cómo la naturaleza lo hizo sentir como un niño y es una experiencia poderosa que puede tocar el corazón del lector.
Paso 5. Escriba sobre el lugar donde vive
Intenta salir de casa y dar un paseo o prestar atención a la gente de tu cafetería favorita. Preste atención a los detalles de los lugares que le son familiares y anótelos.
Paso 6. Escriba lo que ve
Empiece por llevar un cuaderno a todas partes y anote los detalles de las cosas que ve todos los días. Concéntrate en las cosas bonitas o provoca ciertos sentimientos en ti.
Parte 2 de 5: Redactar una idea
Paso 1. Descubra lo que quiere decir
Cada poema tiene un propósito. Quizás el objetivo sea expresar cierta emoción o cantar alabanzas a un lugar o persona. Al concentrarse en sus emociones, también puede elegir un tema porque escribir sobre algo que le apasiona es un buen comienzo.
Paso 2. Limite su tema
Algunas cuestiones o situaciones son demasiado amplias para ser transmitidas en un poema. Piensa en tu tema y decide si es lo suficientemente estrecho como para caber en un poema.
Por ejemplo, tal vez quieras escribir sobre experiencias de crianza. Puede ser difícil escribir toda la experiencia como padre. Quizás podría concentrar su energía en escribir un aspecto de esto, como ser padre por primera vez, o la frustración que siente al ver los patrones de sueño de su hijo, o el orgullo que siente cuando su hijo aprende algo nuevo. Al reducir el enfoque, el mensaje que transmite puede ser más efectivo
Paso 3. Conozca su mensaje
Una vez que haya decidido cuál es su tema y lo haya reducido, puede pensar en lo que quiere transmitir a través de su poema. Después de leerlo, es el mensaje de tu poema lo que el lector recordará. Tal vez quieras expresar la universalidad de un sentimiento en particular o tal vez quieras que tus lectores sepan que no están solos en tu experiencia. No importa qué mensaje desee transmitir, asegúrese de que el mensaje esté en su mente antes de ponerlo por escrito para que el mensaje sea claro en su poema.
Parte 3 de 5: Escribir las primeras palabras
Paso 1. Piense en la primera impresión que desea dar a sus lectores
Las primeras líneas de un poema pueden ser las más memorables y poderosas. Estas palabras son la primera interacción del lector con usted y sus emociones.
Paso 2. Comience con una descripción general
Una imagen puede ser una excelente manera de comenzar un poema porque puede crear una atmósfera para todo el poema.
Si quieres escribir un poema de amor sobre tu relación, es posible que desees comenzar con la imagen de una flor tierna que crece gracias al cuidado de su entorno (luz solar, nutrientes del suelo, etc.). Al hacerlo, crea una comparación entre su relación y esta hermosa flor para que el lector pueda relacionarse con ella y esto le ayudará a comprender el significado de su poema
Paso 3. Empiece por la emoción
Las emociones pueden ser lo más fuerte que experimenta una persona en su vida. Y todos sienten emociones, por lo que expresarlas es una excelente manera de conectarse con sus lectores. Ira o placer, pena o felicidad: son emociones que también sienten otras personas. Por lo tanto, observar estas emociones y describir cómo te afectan puede ayudar a atraer a los lectores a tu poesía.
Paso 4. Comience con un evento
Los eventos tienen el poder de determinar la dirección de su vida o cambiar nuestra perspectiva del mundo. Los grandes eventos definitivamente nos cambian, pero también los eventos más pequeños.
- Las conversaciones con extraños pueden cambiar su forma de ver las cosas; Observar a dos personas enamoradas te anima a reavivar el fuego en tu propia relación.
- Observar el significado de estos eventos nos hace pensar de manera diferente. Incluso los eventos más pequeños pueden afectar a sus lectores de la misma manera que lo afectan a usted.
Parte 4 de 5: Centrarse en el formato
Paso 1. Piensa qué tipo de poema quieres hacer
El formato puede ayudar a transmitir el mensaje al llamar la atención del lector hacia ciertas partes o al hacer que el poema sea más interesante / memorable a través de la repetición, la rima y otras cosas en el poema. A continuación, se muestran algunos formatos de poesía comunes:
- Haiku- un poema de 3 líneas, cada una de las cuales consta de 5, luego 7 y finalmente 5 sílabas.
- Sonetos: poemas de 14 líneas que constan de una octava (8 líneas) y una sestina (6 líneas) o tres cuartetas (4 líneas) y un pareado (2 líneas)
- Sestina- una forma de poesía que consta de 6 estrofas de 6 líneas seguidas de una estrofa de 3 líneas con repetición de la última palabra de cada línea en un poema complejo.
- Poesía en prosa: un tipo tradicional de poesía sin saltos de línea que parece prosa pero conserva otros elementos de la poesía.
Paso 2. ¡Lee el poema
Lo que leemos puede afectar la forma en que escribimos. Si quieres escribir poesía en estilo griego clásico, lee poesía griega clásica. Si quieres emular una rima libre como la de Walt Whitman, lee los poemas de Walt Whitman.
Paso 3. Decide si quieres escribir en rima o en rima libre
La poesía que rima puede ser más fácil de recordar y fluir mejor para los lectores. Sin embargo, esta forma de poesía tiene un contenido limitado (porque tienes que elegir una palabra que rime con otra palabra, en lugar de usar la palabra que quieres decir).
- A continuación se muestra un ejemplo de un poema en rima. Aquí está el comienzo del "Sonnet 28" de Shakespeare. Observe el esquema de rimas estándar de ABAB que usa: "¿Puedo compararte con el verano? / Eres más hermosa y fresca: / Aunque las hermosas flores de mayo son sacudidas por un viento feroz, / Es una pena que el verano se desvanezca tan rápido"
- La poesía de estilo de rima libre no está limitada por la rima al final de la línea y puede fluir según la voluntad del autor. Por ejemplo, aquí hay un fragmento del famoso poema de Walt Whitman "Canción de mí mismo": "No hubo comienzo que ahora, / No más joven ni mayor que ahora, / Y no hay mayor perfección que ahora. / Así como no hay cielo y más infierno que ahora ". Esta parte del poema se repite" que ahora "en cada línea, pero no rima.
Paso 4. Practique sus habilidades de escritura libre
La escritura libre es un método de lluvia de ideas que se utiliza al escribir porque te esfuerzas por seguir escribiendo durante un período de tiempo. Esta es una excelente manera de comenzar a plasmar algunas de tus ideas en papel y puedes usarlas al escribir tu poema.
Cuando escriba libremente, no piense en la gramática o la puntuación. Lo importante es que sigas escribiendo y nunca saques el lápiz del papel. Puede escribir libremente durante tres minutos o incluso veinte minutos. Depende de usted. La escritura libre le ayuda a plasmar todas sus ideas en papel y crea conexiones entre todas estas ideas que pueden haber estado enterradas antes
Paso 5. Crea algunos conceptos
Empiece a escribir su poema y siga escribiendo hasta que se sienta satisfecho. Puede comenzar con una estrofa o intentar terminar todo el poema. Tómese un breve descanso de la escritura y luego vuelva a trabajar en el poema y a revisarlo. Cambie la redacción o vuelva a escribir toda la matriz. Realice todos los cambios que necesite.
Parte 5 de 5: Usar dicción
Paso 1. Preste atención a su elección de palabras
En comparación con otras formas de escritura, la dicción y la elección de palabras son muy importantes en la poesía. Trate de usar palabras descriptivas que puedan pintar la imagen con mayor claridad.
Por ejemplo, podría escribir "sombras sobre la noche oscura" en lugar de simplemente "noche oscura". Es más descriptivo y le da al lector una imagen más precisa
Paso 2. Aplicar metáforas
Las metáforas comparan dos cosas directamente sobre la base de similitudes describiéndolas como si fueran lo mismo.
En una obra que escribió titulada "Como a ti te gusta", William Shakespeare dijo: "El mundo es un escenario / Todos los hombres y mujeres son simplemente artistas: / Todos suben y bajan del escenario". Shakespeare usa metáforas que comparan la acción en la vida real con la acción en una obra de teatro. Shakespeare dijo que el mundo "es" un escenario y todas las personas "son" actores, pero eso no significa que sean actores reales
Paso 3. Utilice una analogía
Una analogía es una comparación entre dos cosas destinadas a ayudar al lector a comprender una situación o evento. Por lo general, los escritores comparan lo conocido con lo desconocido para ayudar al lector a comprender lo desconocido. A diferencia de la metáfora que compara lo desconocido con decir que lo desconocido "es" lo más conocido, la analogía de decir que lo desconocido "es como" lo más conocido.
