Has hecho buena música, pero ¿cómo logras que la gente escuche tu música? Existen sellos discográficos para brindar asistencia financiera a bandas y músicos. Sin embargo, no solo brindarán asistencia financiera, sino que también querrán beneficiarse de su apariencia. El sello discográfico busca músicos de calidad que hayan demostrado ser capaces de atraer la atención de muchos fans. Desafortunadamente, atraer la atención de los sellos discográficos no es fácil. Necesitas desarrollar tu música e interpretaciones, y grabar juntos. Después de eso, ¡estará listo para entrar en la escena musical profesional!
Paso
Parte 1 de 4: Desarrollando tu música
Paso 1. Preste atención a sus competidores
Mejore su desempeño aprendiendo sobre las cualidades de su músico o intérprete favorito que haya sido contratado previamente por un sello discográfico. Descubra lo que hacen y lo que no hacen. Piense en su imagen, su música y cómo se relacionan con sus fans. Después de eso, piense qué aspectos de su apariencia son atractivos y qué puede hacer para mejorar aún más su apariencia.
Practica aprender e interpretar canciones de tu banda favorita. Descubra cómo construyen su música y qué puede aprender de ellos
Paso 2. Sea profesional
Para tener éxito en este negocio del entretenimiento, debe hacer de la música su vida. El sello discográfico no solo te pagará y esperará que des lo mejor de ti solo porque tienes talento potencial. Quieren invertir su dinero para mostrar músicos profesionales y calificados, para que puedan obtener ganancias. Por lo tanto, debes dedicarte al 100% a este negocio y dar lo mejor de ti. Demuestra tu profesionalismo al sello discográfico a través de tu dedicación a tu negocio, trabajo e imagen.
Paso 3. Sigue practicando
Sigue practicando hasta que puedas tocar bien tus piezas, incluso hasta que el baterista de tu banda recuerde cada letra de tus obras, incluso si no está cantando. Tómese el tiempo para practicar todos los días y concéntrese en escribir nuevos trabajos. Crea el mejor trabajo que puedas componer.
- Registre sus entrenamientos y mírelos nuevamente para ver en qué necesita mejorar.
- Mejore la calidad de sus actuaciones en vivo mientras practica por su cuenta. Pruebe técnicas nuevas (y posiblemente arriesgadas) cuando nadie lo esté mirando.
- Con suficiente práctica, la calidad de su apariencia puede reflejar su profesionalismo y dedicación.
Paso 4. Considere su potencial de ventas de música
Necesita encontrar un equilibrio entre sus objetivos artísticos y su potencial de ventas de música. Tu ópera experimental de jazzcore puede ser una referencia artística interesante para explorar, pero es posible que el sello discográfico no venda tu trabajo. Necesita crear una pieza que atraiga a una amplia audiencia. Piensa si a tu abuelo o tus amigos les gustará tu música. Si está creando una obra en inglés, piense si a las personas que no están acostumbradas a hablar inglés les gustará su trabajo. Trate de considerar los deseos y gustos del oyente.
- Crea la música que quieras, pero asegúrate de que tus objetivos sean realistas.
- Si no quiere cambiar su visión, considere las aspiraciones de los principales sellos discográficos. Concéntrese en desarrollar una base de fans que ame el tipo de música que toca.
Parte 2 de 4: Desarrollar una base de fans
Paso 1. Empiece a organizar espectáculos en su ciudad
Si ya tiene buenas obras, comience a mostrar sus obras en escenarios locales como cafeterías, bares u otros lugares donde se suele interpretar música. Antes de actuar, trate de ver primero las actuaciones musicales que se suelen realizar en estos lugares. Asegúrese de que los visitantes habituales disfruten de la música que toca.
- Para empezar, haga de 1 a 2 apariciones en el transcurso de un mes, hasta que haya logrado atraer fanáticos. Después de eso, puede comenzar a actuar semanalmente en lugares de actuación en su ciudad, luego actuar fuera de la ciudad.
- No planifique un gran recorrido de inmediato hasta que esté seguro de que puede actuar cada semana de forma regular (sin interrupciones).
Paso 2. Toca con una banda que toque el mismo tipo de música
La mejor manera de desarrollar una base de fans es entablar relaciones con otras bandas, eventos o asociaciones que hayan logrado reunir bandas que están empapadas del mismo tipo de música que te apasiona. Mira las actuaciones de las bandas que te gustan y pregúntales si les gustaría actuar contigo en el futuro. Invítelos a asistir a sus sesiones de práctica o muéstreles la música que ha subido a Internet.
- También puede montar su propio espectáculo e invitar a otras bandas a unirse a la actuación. Quién sabe, ellos también te harán lo mismo.
- Tenga en cuenta que pedirle a una banda ya popular y con experiencia que sea el acto de apertura de su interpretación, quizás menor y menos conocida, puede considerarse de mala educación. Por tanto, es mejor ofrecerles jugar al final o preguntarles cuándo quieren aparecer.
- Cuando te unes a una comunidad musical y te conviertas en parte de ella, otras bandas estarán encantadas de ofrecerte trucos y ayuda (como pedir prestado un instrumento). Si necesita pedir prestado un amplificador o ponerse en contacto con alguien para grabar en el estudio, puede pedirle ayuda.
Paso 3. Comercialice su banda a través de las redes sociales
Anuncie un calendario de sus nuevas apariciones y creaciones para que pueda mantenerse en contacto con sus nuevos fans. Cuando los sellos discográficos contratan nuevas bandas, buscan bandas que pertenezcan a una comunidad musical que ya es lo suficientemente grande, con un número significativo de fans.
- Las redes sociales más populares entre los usuarios de entre 18 y 34 años son Facebook y Twitter. Mientras tanto, las redes sociales como Snapchat, Vine e Instagram son más populares entre los oyentes jóvenes de entre 14 y 17 años.
- Invita a tus fans a que vengan a ver y escuchar las obras de las bandas con las que has actuado. Si su banda y otras bandas se apoyan y promueven entre sí, es probable que la gente vea y escuche su trabajo. Te resultará difícil conseguir que la gente vea tu programa un sábado por la noche si no te encuentras con ellos la noche anterior (viernes por la noche).
Paso 4. Haz una camiseta atractiva
Las camisetas son una marca registrada de una banda muy popular, y también son una forma económica de mostrar que la calidad de su banda no es inferior a la calidad de las bandas que han seguido grabaciones profesionales. En los eventos musicales, la gente suele comprar bandas y las camisetas pueden ser una fuente de ingresos bastante buena. ¡No solo obtendrás ingresos por la venta de camisetas, sino también marketing gratuito cada vez que alguien use la camiseta de tu banda!
Intente cambiar las camisas de la banda con otras bandas para que usted y la otra banda puedan usar las camisas de la otra banda en el escenario. Este tipo de marketing cruzado puede beneficiar a todos. Si tu comunidad musical es lo suficientemente fuerte y mucha gente la sigue, todos (incluyéndote a ti) tendrán más posibilidades de conseguir un contrato con un sello discográfico
Paso 5. Haga un recorrido
Puede sentir que está haciendo demasiados programas en la misma comunidad o que se aburre con sus presentaciones programadas. Intenta hacer conciertos en otros lugares o comunidades para crear una base de fans más amplia en tu ciudad.
- Gira con otras bandas y visita algunas de las ciudades donde viven tus amigos u otros miembros de la banda. Quién sabe, en la ciudad hay un lugar que puedes usar como escenario para montar un gran espectáculo.
- Contacta con los festivales que se celebran en tu ciudad y averigua si tu banda puede ser el acto de apertura de las actuaciones musicales que se celebran en el festival.
- Registra tu banda en concursos de bandas patrocinados por estaciones de radio o salas de conciertos en tu ciudad.
- Pídale a alguien que grabe su actuación y la transmita en los programas de televisión de las redes sociales.
Paso 6. Ahorre el dinero que gane
Tal vez en la primera aparición, a usted y a sus colegas les paguen un millón de rupias. ¡A salvo! ¡Lo has logrado! ¡Ya puedes ganar dinero con la música! Por supuesto, conseguir esa cantidad de dinero puede hacer que tú y tus amigos se sientan tentados a celebrar la fiesta, pero no lo hagas. Es una buena idea abrir una nueva cuenta bancaria específicamente para su banda y ahorrar tanto dinero como sea posible.
- Use el dinero de la cuenta solo para las necesidades de su banda. Comprar cuerdas de guitarra nuevas, actualizar el equipo o pedir prestado un estudio para practicar cuesta dinero. Por lo tanto, ahorre el dinero ganado y utilícelo para estos fines.
- Para obtener un contrato con un sello discográfico, necesita su trabajo en forma de grabaciones de demostración de calidad, y grabar canciones aún cuesta dinero.
Paso 7. Sube tu video musical en Youtube
Youtube puede ser una herramienta gratuita y también muy útil para difundir tu música a un público más amplio. Muchos músicos exitosos que comenzaron su andadura a través de Youtube, como Justin Bieber, Carly Rae Jepsen, Soulja Boy y Cody Simpson. Muestre sus cualidades a una audiencia más amplia, más allá de los oyentes de su comunidad local. De esta manera, tiene el potencial de ganar nuevos fanáticos de todo el mundo.
- Haga grabaciones de video de usted o su banda tocando sus piezas. Para grabarlo, no es necesario utilizar un potente equipo de grabación de vídeo. Las cámaras de las computadoras o de los teléfonos celulares también pueden producir videos de alta calidad.
- Crea una cuenta de Youtube usando tu cuenta de Gmail.
- Sube el video a tu cuenta de Youtube. El proceso de carga es muy sencillo. Incluso puedes hacerlo a través de tu teléfono.
- Comparta el enlace de su trabajo cargado en Internet a través de sus cuentas de redes sociales. Deja que la gente se entere. Las personas que inicialmente son reacias a venir a ver su programa en vivo probablemente abrirán el enlace y terminarán gustando su trabajo.
Parte 3 de 4: Grabación de una demostración
Paso 1. Encuentre un estudio de grabación de calidad y reserve una sesión de grabación
Hacer un CD grabado es una buena manera de hacer que los sellos discográficos lo noten a usted oa su banda. Además, a tus fans también les encantará. Dales algunas de las canciones que les encantan cuando las interpretes en vivo, así como las nuevas que aún no hayan escuchado.
- El costo de las sesiones de grabación en el estudio varía, de 150 mil a 2 millones de rupias por hora para la primera grabación. Generalmente, para crear una grabación maestra (grabación principal), se le puede cobrar más.
- Debido al alto costo, limite las canciones que se grabarán, como solo una o dos de las mejores canciones para su CD de demostración. Antes de grabar, planifique cómo puede hacerlo de forma rápida y eficaz.
Paso 2. Planifique su tiempo de grabación
Los diferentes técnicos o productores de discos también suelen tener distintos arreglos de sesiones de grabación. Por lo tanto, asegúrese de grabar con un técnico o productor que le brinde más flexibilidad (especialmente en términos de sincronización), para que pueda obtener más canciones. Además, domine las canciones que desea grabar para no tener que repetir el proceso de grabación todo el tiempo.
- Infórmate de los procesos y facilidades que tienen los estudios de grabación antes de reservar una sesión de grabación. Además, averigüe si los miembros de su banda se sienten más cómodos grabando por separado (solos) o juntos, y cuánta dirección desea del técnico.
- No grabe con un equipo con el que no esté familiarizado. Tocar con un amplificador genial o un pedal de guitarra caro es divertido, pero es una pérdida de tiempo. Además, tus demos no deberían sonar diferente a la música que estás acostumbrado a tocar.
Paso 3. Grabe sus mejores canciones originales
No incluya portadas (obras de otras personas que se reproducen) ni obras que sean significativamente diferentes de su trabajo en general. Piense en su CD de demostración como el currículum de su banda. ¿Qué canción puede representar tu música? ¿Qué canciones les gustan más a tus fans? Las sesiones de demostración no son el mejor momento para mostrar canciones nuevas en las que no eres bueno o para intentar hacer estilo libre. Graba obras en las que ya eres bueno y que a la gente le gusta.
Paso 4. Grabe su propio trabajo
Con una computadora portátil de buena calidad y un micrófono barato, puedes crear grabaciones como las que se hacen en un estudio profesional y subirlas a Internet en un abrir y cerrar de ojos. Hoy en día, cada vez más bandas se graban a sí mismas para reducir el costo de grabar costosas grabaciones de estudio. Al grabarse a sí mismo, puede ahorrar su dinero para otras cosas, como hacer giras o comprar un mejor equipo.
- Si tiene una computadora o computadora portátil Mac más nueva, es probable que su dispositivo ya venga con la aplicación de grabación GarageBand. De lo contrario, puede comprarlo a través de la tienda de aplicaciones de Apple a un precio bastante asequible. Apple también ofrece la aplicación Logic Pro X, que tiene funciones más profesionales. Sin embargo, la aplicación se vende a un precio más alto.
- Audacity es una aplicación de grabación de código abierto que se puede descargar de forma gratuita. Esta aplicación se puede ejecutar en computadoras con sistemas operativos Windows, Mac OS y GNU / Linux.
- Infórmese sobre las sesiones de grabación gratuitas o baratas en su comunidad. Si sus amigos le permiten grabar de forma gratuita con su equipo de grabación, invítelos a participar en su recorrido.
- Averigua si hay otras bandas que también estén buscando información sobre el proceso de grabación. Los músicos suelen estar dispuestos a compartir información, siempre que tú también estés dispuesto a compartir información.
Paso 5. Comparte tu música
La última tecnología le permite compartir fácilmente su música con una audiencia más amplia, sin costo adicional. Tienes que aprovechar la tecnología. Comparta sus videos y grabaciones de música a través de YouTube y Soundcloud de forma gratuita. El proceso de registro de la cuenta es muy fácil y puede tener una audiencia más grande.
- También puede enviar sus trabajos directamente a iTunes para que se comercialicen, pero antes de que su trabajo pueda comercializarse, primero revisarán su trabajo. También puede utilizar agregadores de terceros que pueden ayudarlo a mejorar sus trabajos, por supuesto, por una tarifa.
- Spotify no tratará directamente con artistas o músicos que suban su trabajo al sitio. Pídale a su sello discográfico, distribuidor o agregador que se comunique con Spotify para que Spotify pueda comercializar su trabajo.
- No se preocupe si no ha podido ganar mucho. Concéntrese en aumentar su popularidad primero. Hay un cambio en la industria de la música, de la popularidad de los álbumes a la popularidad en Internet. Ahora, si logra obtener 1 millón de visitas en un video de YouTube, podría tener la oportunidad de obtener un contrato con un sello discográfico.
Parte 4 de 4: Dar el siguiente paso
Paso 1. Infórmese sobre sus sellos discográficos
No es una buena idea vender tus CD de demostración a sellos discográficos que no firmen contratos con músicos a los que no les importa el tipo de música que tocas. Averigüe qué sellos discográficos firmaron contratos con sus músicos o intérpretes favoritos, y ¿aceptarían CD de demostración de músicos con los que no se pusieron en contacto?
Paso 2. Comuníquese con el sello discográfico apropiado para la interpretación o el tipo de música que toca
Una vez que haya encontrado un sello discográfico potencial, busque la dirección del sello. Envíe su CD de demostración o paquete multimedia a la discográfica y muéstreles la música que ha subido a Internet. Llame para ver qué está pasando y asegúrese de que reciban su paquete o CD de demostración.
Paso 3. Considere tener un mánager para usted o su banda
Una vez que logre el éxito, los gerentes experimentados se convertirán en otro activo importante suyo. Los gerentes saben qué hay en la industria de la música. Él o ella pueden ayudarlo a llegar a eventos más importantes y contratar a un abogado si algo le sucede a usted oa su banda.
Consejos
- Asegúrate de que estar en el campo de la música es lo que realmente quieres. ¿Es la música tu alma llamando? Ten en cuenta que tu vida más tarde estará dedicada a la música.
- Algunas personas simplemente no son muy fotogénicas o no se ven bien en los videos. Si te sientes así, acepta el hecho. Sin embargo, intente experimentar con su apariencia y descubra lo que debe hacer para mejorar su apariencia en los videos.
- Si no puede comunicarse con el productor de música, simplemente llame al jefe. Todo el mundo tiene un jefe, y permanecer en silencio no hará que los demás te escuchen.
- Conozca sus seis niveles de separación. Seis niveles de separación es una teoría que dice que cada persona tiene una relación con otra, que está a solo seis personas o partes de distancia. No sabes quién sabe quién, porque quién conoce a tu hermano, conoce a alguien que pueda ayudarte. Con suerte, esta teoría te ayudará a encontrar el mánager adecuado para ti o tu banda.
- Si no ha tenido la oportunidad de obtener un contrato, no se desanime. Dedícate a hacer felices a tus fans. Si tu base de fans es lo suficientemente grande, la gente escuchará tus canciones.
- Tómate el tiempo para querer aprender. Escuche las opiniones o respuestas de los demás. Realice mejoras si es necesario y no equipare la integridad artística con la pereza.
- Tener una banda es como ser dueño de un negocio. A veces es necesario sacrificar algo para tener a alguien que pueda ayudarlo a seguir adelante.
- Intente hacer una audición para un programa de talentos en la televisión. Esta es una buena oportunidad para que la banda pueda ser vista por la mayor cantidad de gente posible. De hecho, las bandas que no ganan el evento suelen recibir mucha atención de los sellos discográficos.
- Participa en las audiciones que se realizan en tu ciudad.
Advertencia
- No firme un contrato inmediatamente sin una cuidadosa consideración y conocimiento de la ley.
- Tenga en cuenta que no todos los gerentes son sus amigos. Hay varias reglas, términos y condiciones que se aplican. El hecho de que seas el centro de atención no significa que tengas derecho a hacer cualquier cosa. Muchas veces, serás administrado por tu mánager, así que elige sabiamente el mánager para ti o tu banda.
