Photoshop tiene docenas de formas de mezclar colores. Pruebe los métodos que crea que funcionarán para alcanzar sus objetivos. Con la práctica, puede acostumbrarse a los efectos de cada herramienta y puede mezclar y combinar colores para crear estilos únicos.
Paso
Método 1 de 2: Configuración del modo de mezcla
Paso 1. Ajuste la herramienta del cepillo (opcional)
Seleccione la herramienta de pincel o lápiz en el panel de herramientas a la izquierda de la pantalla. Abra la paleta de pinceles usando el botón Ventana → Pinceles en el menú superior, o haciendo clic en la marca que parece una hoja de papel, encima de la barra de opciones. Ajuste el tamaño y la forma de su herramienta de pincel a su proyecto
- Está bien usar los pinceles integrados si es nuevo en Photoshop. Notarás si el pincel es demasiado grande o demasiado pequeño, y siempre puedes volver a este menú para realizar cambios.
- Elija un "borde duro" para un control total al usar la brocha, o un "borde suave" para una brocha con trazos más mezclados.
Paso 2. Busque la opción de modo mixto
Si ha seleccionado un pincel o un lápiz, puede activar el modo de fusión utilizando el menú desplegable sobre la barra de opciones. Cada uno de estos modos utiliza una fórmula diferente para mezclar un nuevo color con un color existente en el lienzo. Las opciones más comunes se describen a continuación.
- En algunas versiones de Photoshop, puede cambiar el modo de fusión desde la paleta de pinceles.
- Es posible que las versiones anteriores de Photoshop no tengan modo mixto
Paso 3. Elija el modo normal para mantener los colores separados
En modo normal, Photoshop no mezclará los colores en absoluto. Cuando use la herramienta Pincel, el color mezclado cubrirá completamente el color que se encuentra debajo. Cuando usa la herramienta de edición, sus ediciones enmascararán el color existente. Probablemente no usará esto para mezclar, pero es una buena idea comprender cómo funciona el modo de combinación integrado del software.
Esto se denomina Umbral cuando se trabaja con imágenes de mapa de bits o de colores indexados. En este caso, el color resultante será el color más cercano y más probable en el mapa de colores
Paso 4. Fusión en modo Superposición
Este modo de fusión es muy popular porque puede hacer que las áreas claras sean más claras y las áreas oscuras más oscuras. El resultado final es una imagen con luces y sombras más visibles, y soluciona el problema de sobreexposición o subexposición de la imagen.
Si está interesado en los detalles de la técnica, utilice las fórmulas Multiplicar y Trama que se describen a continuación
Paso 5. Oscurece el color base
Hay varias formas de oscurecer los colores, cada una de las cuales funciona de manera diferente:
- En el modo Oscurecer, cada píxel rojo, verde y azul se comparará con el nuevo color que agregue. Por cada tres comparaciones, el valor más oscuro será la imagen final.
- En el modo Multiplicar, cada trazo de pincel se "multiplicará" por el nuevo color y la leyenda del color base. Puede seguir agregando trazos de pincel, haciendo que el resultado sea más oscuro.
- El modo de color más oscuro funciona de manera similar al modo más oscuro, pero compara dos píxeles como una unidad independientemente de los valores de rojo, verde y azul (RGB). Cada píxel seguirá siendo el color anterior o un nuevo color según cuál sea más oscuro.
- El modo de quemado lineal oscurecerá todos los colores, pero tiende a hacer que más áreas del color sean más negras y más oscuras que otros modos.
- El modo Color Burn es similar al Linear Burn para colores oscuros, pero el efecto es menos notable en colores claros. El resultado es un mayor contraste y saturación.
Paso 6. Describe la imagen
Cada método de oscurecimiento de una imagen tiene una fórmula inversa para aclarar una imagen:
- En el modo Aclarar, se comparan los valores rojo, verde y azul de los colores base y mezclados. Se utilizan valores más claros en colores mezclados para aclarar la imagen.
- Utilice el modo de pantalla para hacer que cualquier cosa más oscura que el blanco sea menos visible.
- Use un color más claro para reemplazar completamente las áreas oscuras con un color mezclado.
- Sobreexposición lineal (Agregar) suma dos colores. Si ambos colores son blancos, el resultado será completamente blanco. Si los dos colores son negros, no habrá ningún cambio.
- Color Dodge tiene menos efecto sobre los colores oscuros, lo que aumenta el contraste.
Paso 7. Modifique el color de primer plano y el color de fondo
Los modos Detrás y Claro se pueden activar en imágenes en capas. Si selecciona el modo Detrás, se colocará un color detrás de la capa y se mostrará solo en las áreas transparentes. El modo claro es esencialmente un borrador, lo que hace que todos los píxeles frente al fondo sean transparentes.
Paso 8. Ajuste los subtítulos con el modo Diferencia
Este modo comparará los valores de los subtítulos en la base y mezclará los colores, creando un resultado de valor dividiendo el valor pequeño por el valor grande. Esto acercará el resaltado al color mezclado, ya sea cuando sea más oscuro o más claro que el color base.
Paso 9. Deshaga el color con Restar o Dividir
Matemáticamente, estas dos características hacen exactamente lo que cabría esperar con dos valores de color. Hablando en términos prácticos, esto significa que los mismos dos colores irán más hacia el negro cuando use Sustraer, y más hacia el blanco cuando use Dividir.
Paso 10. Aleatorice los colores con el modo Disolver
Esta función se utiliza a menudo para efectos especiales, no para editar fotografías. Los colores mezclados aparecerán dispersos o borrosos en lugar de una transición suave. Este es un efecto antiguo.
Paso 11. Ajuste los valores específicos
Los modos restantes tienen menos efecto. Cada uno de estos modos reemplaza un valor del color base con un valor correspondiente al color de fusión. Todas las características siguen siendo las mismas.
- Matiz (por ejemplo, un tipo similar de color rojo)
- Saturación (la saturación baja se ve más gris, mientras que la saturación alta se ve más nítida)
- Luminancia (hace visibles los colores claros o tenues)
Paso 12. Agregue color a la imagen en blanco y negro
El modo de color reemplaza el tono y la saturación con sus valores de color combinados, manteniendo la luminancia en el color base igual. Se usa comúnmente para agregar color a una imagen en blanco y negro.
Método 2 de 2: Otros métodos de mezcla
Paso 1. Prueba una mezcla de degradados
Mire en la herramienta Relleno de cubos en su panel Herramientas. Haga clic y mantenga presionado hasta que aparezca la opción Herramientas. Seleccione "degradado", luego haga clic en en la barra de degradado de arriba. Ajuste el tono y el valor a su gusto. Seleccione un área con la herramienta Lazo o la Varita mágica, luego ajuste el degradado haciendo clic y arrastrando. El resultado es una transición suave de los dos colores.
Paso 2. Duplique y elimine
Haga una copia de la capa o el área que está intentando ajustar. Ponlo en una nueva capa encima de la capa original. Elija una herramienta de borrador con bordes suaves y delgados, con una opacidad de mezcla de aproximadamente 5 y 20%. Retire lentamente la capa superior hasta obtener el efecto que desea.
Paso 3. Establezca la opacidad de la capa
Si tiene dos o más capas que desea apilar, ajuste el tamaño de opacidad sobre el nombre de cada capa. Esto controla la transparencia de cada capa.
Paso 4. Ajuste la configuración de mezcla en su tableta
Seleccione un pincel y busque la opción de tableta en el panel de configuración del pincel. Utilice "transfer" y el juego de pinceles para ajustar la opacidad en función de la presión que aplique a la tableta. Puede usar esto con una variedad de formas y tipos de pinceles, pero hay muchas opciones personalizadas de los fabricantes de pinceles en línea que brindan una sensación de pincel grueso o de aceite.
Cuando haya seleccionado el pincel de transferencia, elija el color que desea mezclar y cepíllelo suavemente sobre la imagen base
Paso 5. Ajuste con la herramienta de difuminar en el panel de herramientas, es decir, el botón con el símbolo del dedo
En el panel de pinceles, seleccione el pincel de herramienta de difuminado redondo y suave y haga que la densidad sea del 20%. Difuminar los colores cerca del borde de una pintura haciendo transiciones.
Es posible que deba jugar con el valor de potencia de la mancha en la barra superior para obtener el efecto que desea
Paso 6. Creando la máscara de mezcla
Coloca un color encima de otro, en dos capas. Haga clic en el botón Nueva máscara de capa en el panel Capas, junto a la capa superior. Seleccione la máscara y aplique un degradado de blanco a negro dentro de la máscara. El área 100% negra solo mostrará la capa inferior y el área 100% blanca solo mostrará la capa superior.
Paso 7. Cubra con un filtro de desenfoque
Seleccione el área del borde que desea fusionar. Mueva el cursor a Filtro → Azul → Desenfoque gaussiano en el menú superior. Ajuste el nivel de desenfoque al gusto. Para repetir esto, seleccione áreas adicionales con la herramienta Lazo, luego presione Ctrl + F para aplicar el mismo filtro.
Use comando + F en una Mac
Paso 8. Difumine las imágenes vectoriales juntas
Si está utilizando gráficos vectoriales, cree dos formas vectoriales con diferentes colores. Cambie la propiedad para agregar un radio de calado. Las formas se difuminarán alrededor de los bordes, mezclando cualquier cosa que esté cerca una de la otra. Aumente el valor del radio de la pluma para un efecto mayor.
Paso 9. Imite el efecto de la pintura con un mezclador de brochas
Seleccione el pincel mezclador del panel de herramientas simbolizado por la imagen de un pincel y una gota de pintura. (En otras versiones, deberá mantener presionado el ícono del Pincel para mostrar estas opciones). Consulte el menú de configuración del Pincel para ver algunas de las opciones más nuevas. Cada una de estas opciones imitará la técnica de un pintor, como arrastrar dos colores de pintura húmeda juntos.
Consejos
- Después de mezclar, para una transición aún mayor, elija un color de la combinación resultante y mezcle nuevamente. Siga haciendo esto hasta que obtenga la misma transición con un "borde de color" menos visible.
- Si una herramienta no funciona como esperaba, busque el icono de herramientas preestablecidas a la izquierda de la barra de selección de la barra de herramientas. Haga clic con el botón derecho (o presione la tecla Control y haga clic en una Mac) y seleccione Restablecer herramienta para volver a la configuración original.
- Preste atención a la calidad de la superficie del material que está imitando. Los diferentes materiales tienen diferentes valores de reflexión y tonos de transición más suaves o más gruesos. También considere cualquier fuente de luz que afecte al objeto. ¿La luz es cálida o fría? Tenue o brillante?
